文|令狐伯光

最近《歌手2024》播出，因为这一季外国歌手太多，而内地音乐人只有那英能打（二手玫瑰格格不入），如果我们具体到已经上过这档综艺不上了，而没有上过《歌手》的华语音乐人，能够挑选的人数已经不多了。

新生代华语音乐人就更少了，这时候大家会发现华晨宇好像已经是这一代很能顶的了。

《歌手》是个音乐竞技综艺，大概是成名音乐人依托于实力，驾驭各种风格PK淘汰制。同时代内地音乐人不输的就邓紫棋，歌手周深，相反国内大众最喜欢的声音有辨识度，歌曲朗朗上口，音乐风格鲜明的李荣浩，梁博，赵雷，毛不易都没有跑几期。

这当中故然有所谓黑幕什么的，但从《歌手2024》见识到外国音乐人在“演唱”上面的降维打击，我相信应该很多人应该咂摸出点味道，可能未必对华晨宇改观，但是是否在“流行音乐”这个角度上有点其它的思考了？

华晨宇在华语乐坛的实力到底如何一直有很多争议，粉丝吹捧上天而网友贬低得一无是处。

我个人不是音乐专业的但因为写稿子经常听歌曲，跑过各种现场，也和一些音乐迷有过交流。同时从事这行写文章一直从文化产业发展，结合社会环境出发，所以还算对于行业规律有一点观察吧。

陶喆是教父，周杰伦为何是天王？王力宏又输在了哪里

2000年前后那一代内地许巍，郑钧，汪峰的摇滚为主，朴树，李健的民谣为主。同时进入地下的谢天笑，野孩子一票也是摇滚和民谣不提了，后来能提在音乐风格影响力大的唱作人就是民间的刀郎，凤凰传奇都属于民族流行。

所以，台湾周王陶也是RB华语化，华语说唱，然后是新中国风，加摇滚和其它音乐风格，还有这些音乐风格的结合。

陶喆是华语RB教父，其它风格差些，王力宏和周杰伦相反有些撞但各自辨识度鲜明，周杰伦《东风破》等开创新中国风，王力宏《心中的日月》《盖世英雄》Chinked Out成就不低。周杰伦RB说唱，王力宏RB说唱也不差，周杰伦大火芭乐，王力宏大火芭乐也一样。

那个音乐专业的可以说说，王力宏到底输给了周杰伦哪里。

林俊杰前期以芭乐为主，五月天是流行摇滚一直混了下去，苏打绿前期类似后期进化。

他们都做到对于华语音乐风格的突破、开拓、奠定，并且成为华语乐坛主流音乐风格之一，影响也非常深远。

不过，周杰伦那代只影响到许嵩，汪苏泷等内地歌手那一代了（同时代是胡彦斌，吴克羣等），主流流行音乐影响没有你们想象的大，在2012年过后，周杰伦那一票就没有影响引领华语音乐风格了。

2010年后的内地乐坛，2000年后独立音乐的探索铺垫，09年音乐节和LVIE诞生了宋冬野、李b、马頔、陈粒、赵雷一票大陆新民谣，然后是万能青年旅店爆发的内地摇滚，其它风格不提了（同时代古风，17年后是内地嘻哈）

这个市场流行音乐的话，李荣浩本来在台湾发展，可看作台湾RB、芭乐风格的延续，他的音乐风格也是周杰伦那代华语RB、芭乐有自己鲜明的辨识度，以及台湾唱片时代出来的工业精致感。

香港的邓紫棋由早期香港芭乐，再到华语RB、说唱和嘻哈集大成可看作那一代唱作人巅峰。除此之外，梁博是内地流行摇滚市场上面最火的唱作人，赵雷，陈粒就是内地民谣，毛不易也是民谣，只是他和内地独立民谣系无关。

华晨宇在华语乐坛什么水平？不是天王，更不是一无是处

华晨宇的发展路线类似毛不易，和崔健系内地摇滚系关系不大，前期走直接学习西方摇滚、迷幻摇滚、独立摇滚，古典流行等元素。中后期结合电子乐，说唱，还有西方唱诗班，宗教那类风格，只是都挺表面的不够深入。

华晨宇前两张专辑《卡西莫多的礼物》只有三首作曲，流传度最高《烟火》不是他创作。第二张专辑《异类》，作曲7首半，没有出圈歌曲。

这两张专辑迷幻摇滚，独立摇滚，古典元素的流行乐专辑还是可以的，但除了《烟火》里传唱度不够。

第二张专辑开始加入嘻哈说唱元素，第三张专辑《H》也是一样，整体完成度也可以，制作在华语流行乐专辑里非常精良。你再结合早期，同期和后期华语乐坛唱作人的音乐专辑，至少做到有一定突破，开拓性，音乐风格鲜明的程度。

但是如果说乐坛地位，和什么《无字歌》等癫狂表演无关，单独就音乐专辑影响力，我们都不说罗大佑崔健那类，你与陶喆首专《David Tao》，同样是多音乐风格，但就开启华语RB了，后面《I'm OK》《黑色柳丁》就是巅峰。

限于篇幅，周杰伦和王力宏的专辑这里就不讲了，但是相信不用提了。

华晨宇前三张专辑完成度够高了，在华语流行乐坛唱作人里也独树一帜，有一定的贡献，但是开拓了音乐风格了吗？影响了哪些音乐人？这个音乐风格是乐坛主流了吗？

我觉得华晨宇前三张专辑是完成度最高的，第四张专辑《新世界》则是华晨宇野心最大的专辑。

《齐天》是故有说唱和摇滚元素那类歌曲，《好想爱这个世界》《与火星的孩子对话》不算芭但比较抒情所以也是圈内最火的。

剩下歌曲《斗牛》《七重人格》：《疯人院》《神树》《降临》是很大的突破，不同音乐风格的宗教风格流行。

后者《疯人院》摇滚、雷鬼流行，《神树》迷幻摇滚，《降临》五声调性的旋律调式与西方意向的歌词融合中国风。

《斗牛》饶舌与吟唱，重金属摇滚式唱腔，也有嘻哈电子元素。《七重人格》从古典摇滚到现代摇滚，嘻哈说唱到各种繁杂的电子合成器，弦乐器。

平心而论，华晨宇《新世界》这张专辑在华语流行乐坛是非常值得鼓励的，因为玩这么花的，有突破性的，也做出水平的很稀少，真的，但是——

问题来了，华晨宇和团队玩好了吗？

为啥要分成两段呢？可能普通人欣赏不来《斗牛》《七重人格》，从音乐专业角度解释又太复杂，这么说吧。这几年内地独立乐有个乐队叫做福禄寿的，就是写《我用什么把你留住》那个。

她们宗教风格歌曲有《超度我》《没咯》《兰若度母》，以西方古典音乐为基础，以电子乐为框架，以东方文化元素为内核，同时演唱，和声，编曲，器乐，制作每一环都非常精良，简直浑然天成，可看作这些年华语宗教流行音乐风格的巅峰了。

华晨宇第四张专辑《新世界》那几首歌曲，大范围来讲是相似的（音乐风格不同）。华晨宇曲子还行，还有作词一般，但是编曲、器乐和制作的制作人郑楠，我感觉水平明显不如央音出来心灵相通的三胞胎，所以专辑里面就很不得劲。

现场的编曲，器乐和制作又顶不上，华晨宇就只能用演唱去顶。这个技术通常是吟唱、嘻哈说唱、撕裂高音，还有摇滚式低音唱法。

他这种国内大众听众天然不会喜欢（结合癫狂的表演就更不喜欢了），这个问题也适合《歌手》等综艺改编歌曲，从音乐角度主要是编曲、器乐和制作不够丝滑，全是华晨宇用演唱去顶。他的演唱和整首曲子有种非常复杂，制作也精良，但既没有同类独立乐的专业到极致，又没有流行乐的浑然天成。

他的歌曲也和国内唱功强的唱作人一样，如陶喆，王力宏，陈奕迅，林俊杰等比较。

最终就不是顶级的歌曲，顶级的专辑，乍看乍听很唬人，但实际上差了不止一档，粉丝有滤镜可以忽视缺点甚至是升华内涵（哥哥牛逼坏了）。即使我们不考虑大众，在业内外的影响力也不够，你总不是乐坛的冷门神作对吧。

其实，同样例子周杰伦《以父之名》《夜的第七章》等是正面例子，华语乐坛同类歌曲是不是很稀有？但是大众流传度可以，提及度和影响力也够高。

我觉得娓娓道来的《疯人院》《降临》《神树》相当不错，包括后一张专辑《小镇里的花》现场版都很好，但专辑又暴露商业制作人郑楠的短板，他自己编曲和制作也不行，最后就变成这样。

出道11年了？从新任天王到被笑话，华晨宇时代也过了

华晨宇第五张专辑《希忘Hope》已经走下坡路了，整张专辑没有多大突破不说了，最走心一首《小镇里的花》的专辑版居然差成了这个样子，事后又发了几首新歌。

我也听了，感觉已经就那样了。

说起来，华晨宇2013年《快男》出道的，2024年都11年了，发行了五张专辑，改编数十首歌曲，加上商业歌曲数量不少了，流行音乐人10年差不多就那样了，除非能做到突破和升级，但我感觉希望不大。

总的来讲，从音乐风格来讲，华晨宇对于华语乐坛有一定突破、贡献；至少比套和弦，嚼华语乐坛以前那点风格东西的强得多，其实华语流行乐坛非常缺少他这种异类唱作人，但相比较独立音乐又没有那么极致。

这导致他缺点在于，一是没有写多少芭乐给传唱度，有几首也不是他写的。二是他这个赛道音乐风格上辨识度足够鲜明，但对乐坛影响力不够。既没有革新华语流行乐，又不是非常小众到极致的独立音乐。

当然，现在所有人的骂华晨宇，无非是流量时代走流量路线，结果人设崩了而已。

说人话就是：网友只喜欢根据“人设”封神和毁神，我觉得华晨宇没那么不堪，相反在华语乐坛里算是个异类了，有一定突破和贡献（主流乐坛还很缺他这种音乐人），但是大概也那样了，现在这环境连华晨宇都没了