岳飞画像

《满江红》上映之后，网络上出现了很多不同风向的东西，有评价极高的声音，有抨击极低的言论，有赞声，也有骂声，莎士比亚说,“一千个观众眼中有一千个哈姆雷特”。仁者见仁,智者见智，每个人对同一个作品会有不同的理解，每个人对待任何事物也都会有自己的看法，一千个人就有可能会有一千种不同的看法。

从我的角度看来，一部电影上映之后，无论从什么角度，只要说出来，百花齐放，百家争鸣，有些有价值的意见可能会从某个微小的角度推进电影事业的发展，未必不是坏事，但切勿扣大帽子，一竿子打翻，再踏上一万只脚，建议、意见和诋毁、辱骂永远不是一个概念。

下面，只从个人角度出发，一家之言，各位看官只做茶余饭后消遣即可。

（一）关于本子

我认为，一部好作品=好剧本（好故事）+好导演+好演员，三者缺一不可，从剧本来看，有些像十八世纪末、十九世纪初的著名悬疑电影大师阿尔弗雷德·希区柯克独特的作品风格：故事跌宕起伏，结局出人意料；擅长把观众带入到电影中去，让观众在参与思考中产生猜疑、恐惧、推理、认同或意外的心理。

（二）关于反转

初看完，忽然觉得似曾相识，这个本子的叙事风格和结构很像2002年张艺谋导演的《英雄》这部片子，剧情中也出现了多次反转。

但细想来，《满江红》这个本子还是有些不同，反转远远多于《英雄》。很多时候觉得走投无路时，突然又出现一个线头。一部电影好像被分割成了很多小段，一个小段一个小故事，结束了一转折再引出下一个。这样整部电影就显得跌宕起伏、引人入胜了。我总结了一下：这部电影里约有近20处反转，也就是说，150分钟左右的影片约7-10分钟便有一次，这样，情节环环相扣，又步步设疑，紧紧抓住了观者的心。

好像古代的智力玩具“九连环”，解开一个扣，需要把前面的扣锁上，然后解开的这个扣又死了，再锁上，再解下一个扣，从一个又一个“死地”处找生机。沈腾饰演的“张大”做为一个“解扣人”，引领着走完了整部影片。

电影剧照

（三）关于结尾

结尾处的硬伤就是“无法杀真秦桧”，无法自圆其说，杀了与史实不同，不杀用再好的理由也不能说通整件事。所以，这样的结尾必然会成为整部影片的硬伤。

（四）关于演员

这部影片因很多喜剧演员的加入使得前半段看似一场闹剧，也正因为这样，放映之后受到了很多人的诟病。我从两个角度来看待这件事情：

1.单纯从表演的张力和深度来看，抛开人的问题，如果是个陌生演员，只说表演层面，无论是沈腾、小岳岳、魏翔、潘斌龙等人在这部剧中的表现都可圈可点，是没有问题的。

2.为什么会出现这个问题？是因为他们的综艺感阻碍了作为专业演员的发展道路。这些喜剧演员从话剧舞台、相声舞台、小品舞台、春晚舞台和各大综艺中出来并成名，他们并不是单纯的演员出身，造成了观众对于这些喜剧演员的定式认知，看电影时会跳戏，看到他们便想起在小品、相声、综艺中的镜头，这一点很要命，尤其是拍正剧，演技再好观众也无法投入剧情和角色。邓超就是一个很深痛的教训，在综艺上大红大紫，之后几年很少有好作品、好角色出现，遇没遇到好本子是一方面的原因，更多的还是因为观众对他综艺的认知记忆，演员参加综艺，最终就会像一柄双刃剑一样，转过头来刺伤自己。

（五）关于家国情怀

岳元帅是一个历史上被奸臣所害、冤死的著名的抗金英雄，是大家骨子里敬重的一段记忆、一个忠烈的符号，所以，前半段稍有戏谑的叙事风格一定会伤害到很多观众的心，差评就在所难免，好在中途转折，转向了正剧的节奏，当大家隐藏在内心的情感和记忆被唤起后，后面的章节就没那么突兀，影片才真正得到了观众情感的共鸣。“喜剧的内核是悲剧。”这种处理，是想通过观众情感的反转让这部影片更深入人心呢，还是只为哗众取宠吸引眼球呢？我想应该是前者吧。

电影剧照

（六）关于配乐

影片中的配乐是“摇滚+豫剧”，多次出现，而每次出现都是在推进情节，感觉像在看一部话剧，每次出现“音乐+在小巷急速走路”，就像是话剧中的上一个场景结束，幕布拉上，又拉开了下一场幕布。而重复和相似的场景，剧目式结构，加深观者的印象，独特的配乐在这样的处理下达到了“绕梁三日”的效果。

豫剧对于现在的年轻人来说，是陌生的，包括京剧、百戏之祖昆曲、黄梅等，好像逐渐淡出了年轻人的视线。这部电影以这样的方式让传统的东西卷土重来，也算是从一种新的角度吸引年轻人去尝试了解老祖宗的东西，意义是积极的。

杭州岳王庙岳飞彩塑

最后，如果你流泪了，便不必介意这部影片中的一些小瑕疵，毕竟，电影史上也从没出现过一部十全十美，所有人看后都无比称颂的电影存在，所以，当我们观后有所思、有所悟、有所感，我认为，就不失为一部好电影。