临近年末，大家除了想快速结束手中的收尾工作，最受瞩目的必然是一年一度的“春晚大舞台”了。

在我们的印象里，春晚好像就代表着“年味”。

如果在大年三十的晚上不打开电视和家人一起看春晚的话，这个年就好像少了些什么。

越多人关注它的影响力就越大，所以每年腊月春晚的彩排都会登上热搜。

现在正值元旦期间，今年的春晚也临近最后一次全体大彩排，所以网上又流露出一些“剧透”消息。

不过看到在彩排现场出现的面孔，评论区是真慌了。

“混子演员”让人尴尬

龙年春晚的最后一次彩排，本来是想透露一些消息给众多网友们，让他们可以保持更强的好奇心来关注春晚。

却没想到大家看到现身的彩排现场的几位“混子演员”后，直接把评论区炸了。

并不是说这些演员有多么的令人讨厌，而是他们在春晚塑造的“历史舞台”实在不太光彩。

就比如在《一年一度喜剧大赛》中脱颖而出的马旭东。

单说这个名字或许没有多少国民度，但是他的作品却在网上流传已久。

作为一名喜剧演员，马旭东非常愿意钻研舞台上的喜剧效果，所以在节目当中他贡献了很多名场面，也让观众记住了这个“喜剧新人”。

而且作为娱乐圈一向以“毒嘴”著称的马东，在评价马旭东的时候都赞不绝口，声称：“他表演的节目都会让人眼前一亮”。

按理来说，这样有能力又有观众缘的一个新人，不应该受到网友们的大力排斥。

但大家在看到马旭东到现场的那一刻，都为他捏了一把汗。

因为2023年他凭借《一年一度喜剧大赛》小有名气的时候，就已经参加过一次春晚了。

当时大家都对他抱有极大的期待，希望他可以在春晚的舞台上绽放属于自己的光芒，再创造出一个经久流传的喜剧作品。

但这一手好牌却被他打的稀碎，不知道是因为大家的期待太高，还是因为马旭东遇到了创作瓶颈。

2023年春晚舞台，他用一部《初见照相馆》给了网友们重重一击。

作品本身的设计问题并不大，但是马旭东和其他新人演员的表演太过用力了。

整体看起来就会非常尴尬，导致整个节目效果大打折扣。

而且剧本内容的笑点也很奇怪，就像是把2023年网络上的许多热梗拼凑在一起，并没有自己创造的“点子”。

大家平时也都会上网，看过一次、笑过一次的梗如果原封不动的再次出现，就很难再有所感觉了。

所以当年《初见照相馆》的评价并不理想，连带着马旭东也成为了“春晚混子演员”之一。

老戏骨也有翻车时

毕竟新人在面对这么大的舞台时，还是会有所紧张。

所以马旭东在春晚演小品也没有其他节目表现的那么好，还是期待他今年有所成长。

但这一套祝福和说辞在面对老戏骨的时候，显然并不受用。

他们已经深耕娱乐行业多年，光是舞台经验也应该积累了不少，不应该再有“状态不佳”的时候。

可偏偏有一位多次出现在春晚舞台的老戏骨，也被大家称作“春晚混子演员”之一，他就是贾冰。

今年凭借《狂飙》再次爆火的贾冰让大家非常喜欢，演员的风格并不应该被定义。

每一个优秀的演员都可以塑造各种各样的好角色，所以贾冰的“反派”迅速捕获了大家的心。

还有网友笑着评价：贾冰在《狂飙》演了一个可爱又迷人的反派角色。

因为那个角色在剧里有一场以AD钙奶为关键道具的戏，所以大家在看到贾冰出现在其他节目时，也会在弹幕里面狂刷“AD钙奶”。

这也成为了贾冰与观众的某种默契，非常有效果。

可是无论大家再怎么喜欢贾冰饰演的角色，和他参加综艺时表现出大方谦和的模样，都敌不过他在春晚创造下的那些“黑历史”。

大家可以喜欢贾冰，但无法接受在春晚的贾冰。

时间倒回到2018年，那是贾冰第一次登上春晚舞台。

作为一个新人演员，他第一次登上这么大的舞台就是和两位资深喜剧演员合作，这让贾冰的名字一瞬间成为了大家热议的话题。

网友们纷纷疑惑：这个贾冰到底有什么背景，可以让潘长江和蔡明两位“喜剧大拿”带他。

但大家看完这个节目之后就全部释然了，因为很明显这个作品里面并没有凸显出贾冰的表演能力，他反而是被两位老演员按在地上摩擦。

对比潘长江和蔡明，整个节目贾冰都很僵硬，在讲台词的时候也过于注重情绪和动作。

每句话好像都是喊出来的，实在是没法让观众入戏。

小品里面贾冰饰演的是一位驾校教练，本来设计剧本的时候是想让这个角色起支撑作用的，可整个节目看下来贾冰反而成为了一个可有可无的人。

在对戏的时候，贾冰似乎也接不上两位老演员的戏，让大家看得非常难受。

所以2018年第一次登上春晚舞台的贾冰并没有给大家留下太好的印象。

本以为这是他第一次登上春晚舞台，表演难免有些生疏，多尝试几次就会好一些。

却没想在接下来几年里，他一次又一次让观众大跌眼镜。

印象最深刻的就是2020年的《风雪饺子情》了。

本来导演在创造这个作品的时候是想要突出在过年期间依然坚守岗位的工作人员，让大家与他们共情，一起感受作为城市小人物的不容易。

却没想到整个节目演下来，透露出一股浓浓的说教意味，其中贾冰算是最年长的演员了。

在里面他也扮演着很重要的角色，可是并没有把这个节目撑起来，反而让大家越看越反感。

网友们纷纷表示：看春晚是大家多年来养成的一个习惯，都希望在这个特殊的节日里可以得到放松和娱乐，并不是想要通过一个节目明白深刻的人生道理。

而且作为一个喜剧作品，最终的目的肯定是让大家因为这个节目感到快乐，而不是在结尾的时候强制煽情。

一个作品想要升华主题是很正常的，但是升华的方式有很多种，并不一定要时时刻刻强调情感。

其实在这个作品里面的贾冰相比起他第一次参加春晚，表演效果已经成长许多了。

但刚刚好触碰到了观众的“雷区”，所以反响依然不太好。

寓教于乐，先乐再教

这两位演员只是在春晚留下过让人印象深刻的黑历史，所以大家在看到他们的时候自然会产生一种抵触心理。

可他们在别的节目都有过“高光时刻”，甚至还收获了许多观众的支持。

这巨大的反差是不是也在印证，或许“混子演员”本身问题并不大，要从其他方面找原因。

在很早之前就有人说过：寓教于乐的最终目的是乐，如果没有了乐，也就没有了教的意义。

但这个过程在春晚的舞台上反而被人忽略了，大家都越来越重视“教”的设计，忽略了我们本身想看到的“乐”。

大年三十是一个多么美好的日子，我们和家人朋友欢聚一堂肯定是非常开心的。

在这个时候打开电视机看节目，我们想要看到的一定是温馨开朗的主题，而不是一味的煽情和教育。

如果给一部喜剧作品强加主题的枷锁，就一定会让创造者有所限制，因此在节目效果上大打折扣。

近几年网友对于春晚的建议越来越多，春晚大团队也在积极的吸取大家的意见，有针对性的做调整。

但显然调整结果并不如人意，流量明星的堆积虽然会提高节目收视率。

但在面对一些春晚老戏骨时，他们的表演太过生疏和拙劣，实在是有些雷人。

春晚节目组还想要通过“新颖”的设计挽回形象，所以“跨界表演”横空出世。

但这种节目也没有激起大家的兴趣，反而是让所有艺人开始接触自己并不擅长的领域，有一种“赶鸭子上架”既视感。

有些演员或许有歌唱天赋，在舞台上可以展现出不一样的魅力。

但有些演员他就只擅长表演，如果让他们强行一展歌喉，真的很容易造成车祸现场。

吐槽归吐槽，还是希望寄托我们无数情感的春晚可以有更多好的作品诞生，我们一起期待龙年到来！