在文字中证道。——唐泪

这个问题已萦绕许久。

很多人都说，香港电影已经落后于时代。

在上世纪七、八乃及九十年代，就已经耗光了家底和运势，而几十年过去了，还是一成不变的警匪片，永远都是抓贼、追车、枪战、、扫毒、卧底，再加题材材老旧、演员严重青黄不接，谁还会想看香港电影？

港片粉则一边嘴硬，一边哀叹香港电影的日薄西山。

事实上来讲。

撇开排片问题不论，香港电影近些年来，确实品质堪忧，个人看法，最近十来年，起于《寒战》，终于《怒火·重案》的小高潮已过，根本原因仍在品质。

当然有人会说，莫非内地电影就很有品质？

最起码，就算不谈题材和话题优势，内地电影在叙事上，很少有崩塌的惨案，而香港电影最后的那束光，是2018年的《无双》。

因为它是距离我们最近且票房、口碑兼收的香港电影。

这当然只是，一个阶段性的总结。

然香港电影，如何才能爆发？

什么是爆发？

12亿的《人再囧途之泰囧》、33亿的《美人鱼》和56亿的《战狼2》，是三部很有象征意义的华语电影。

在它们的引爆下，推动了内地电影市场，在商业上的不断上行。

陆续出现了《捉妖记》、《速度与激情7》、《羞羞的铁拳》、《红海行动》、《我不是药神》、《唐人街探案2》、《西虹市首富》、《哪吒之魔童降世》、《流浪地球》、《中国机长》、《疯狂的外星人》及《长津湖》、《你好，李焕英》等等高票房电影的出现。

电影质量肯定有参差，但暂可不论。

但迄今为止，在内地市场突破二十亿层级票房的电影，只有三十三部，而十亿票房，对绝大多数电影来讲，都是一个不可逾越的门槛。

所以拿产量比例来讲，香港电影的成绩，可能称不上大爆，但绝不算差。

但在《怒火·重案》之后，为何不断下行？

品质的剧跌和竞争的激烈。

这就像是一场游戏，对手在不断升级，数据和装备大踏步更新换代，你却一直在1.0版本徘徊，甚至连装备都扔了，还想赢？

那真是白日梦。

说回正题。

虽然徐克、林超贤、刘伟强和陈可辛都几乎不再操盘港片，杜琪峰束手、王家卫玩票，新人翁子光未能成长起来，庄文强有待再次检验，其他新人更水准难测。

但香港电影的根基仍在。

诸多经典作品，尚留存有旧日气息与印象。

诸如《英雄本色》、《新龙门客栈》、《阿飞正传》、《甜蜜蜜》、《风云雄霸天下》、《花样年华》、《无间道》、《功夫》、《黑社会》、《父子》、《投名状》、《叶问》、《十月围城》，乃及《百年浮城》、《寒战》、《桃姐》和《无双》，文艺与商业齐翔。

或江湖义气、盖世豪侠，又或都市情仇、爱恨不羁，也有漫画武侠、警匪缉凶，人物鲜活、故事生动，其后当然是卓著的创作力。

正因为这些经典力作的存在，才会令人对港影仍会抱有期待。

所以第一个问题，是品质的严控。

这是票房爆发的第一个条件。

第二个条件是商业制作。

大投资不常有，但中等投资规模的商业电影的出炉，并没有太大难度。

但问题随之而来。

当下硕果仅存的香港商业电影题材，非警匪莫属。

这是不是一条歧路？

待映的《爆裂点》、《潜行》、《金手指》、《临时劫案》、《海关战线》、《内幕》，乃及拍摄中和筹拍的那些电影，包括《怒火漫延》、《新警察故事2》、《无限任务》、《拆弹专家3》、《谈判专家》等等，无一不在警匪之列。

不少人哀叹于题材受限和陈旧的现实。

这其实也没有错，但真正的问题，并非题材陈旧或受限。

因为警匪题材，永远都不会过时。

而电影需要的是创造力。

当同类型故事，已经被前人翻来覆去讲透，叙事框架、人物设定和矛盾冲突都已被拆解过千百遍之后，主创就得思考一个问题，关于创意与出新。

《无间道》的双向卧底和悲情宿命、《寒战》的“守城”与大局、《无双》的诡谲与反转，这些东西就是活生生的例子。

所以它们，木秀于林。

第三个条件则是老生常谈。

港影至今，仅余五位大咖仍堪一战。

也不外乎就是，刘德华、梁朝伟、郭富城、甄子丹和古天乐。

可能说到这里，有人会列出《风再起时》、《断网》、《扫毒3：人在天涯》、《暗杀风暴》及《搜救》等电影，以证明其实除了刘德华，其他人都一无是处。

这种逻辑不值一驳。

但换句话说，《扫毒3：人在天涯》近三亿投资，内地票房没能迈过三亿关口，在投入产出比来讲，确实可谓“仆街”。

然而以其质量的垮塌程度，在所在暑期档前所未有的竞争烈度下，能卖出2.84亿，其实反倒是阵容号召力的体现了，同比换档到八月末的《暗杀风暴》，只有一个古天乐，票房八千万，最近上映的《困兽》，一个大咖也无，票房止步于两千万。

况且若以《扫毒3：人在天涯》为标准，去查查港片的投资回报，那等同港星集体“仆街”。

所以商业票房的走势，其实也就是一场风水轮流转。

没有捧高踩低的必要。

而在基本品质、题材创新和阵容保证的基础上。

其实尚需最后一环。

相对内地电影，香港电影对宣发的重视度严重不足，除了一个刘德华，甚至似乎根本没有人在意这个问题。

举个简单的例子，另外一位天王郭富城，年内已上映三部电影。

撇开《风再起时》这种两头不到岸的电影不谈，中等投资规模的《断网》，输得实在是冤枉。

当然，电影本身并不完美，甚至确实略有瑕疵，比如对于“洗黑钱”的设定，导演只注重了“网络可视化”这个点，对于现实中的流转、关节尽数语焉不详，而警察这条线更是令人诟病，动作场面普通，人物动机刻画太过浮浅。

但有一说一，从节奏、创新和叙事来讲，电影本身的可看性绝对不低。

从档期选择来讲，此时距离春节档已差不多有一个半月，从历史经验来看，此时春节档基本就余热已退，故而片方其实相当理性。

然而复盘即见，已经上映41天的《流浪地球2》和《满江红》仍在拼杀，所以从一开始，《断网》就没有排片优势。

更重要的是网络上大量的口诛笔伐，进而导致电影迅速被取代和湮没，但文案的高度雷同，让人怀疑，其中一部分人，是否真的看过电影？

从这里引申去讲，宣发的寓意，早已更新换代，它不再是什么预告片、海报和花絮、访谈的事，而是对舆论的重视。

电影本身口碑的维护，是重中之重。

这就是最后一环。

一转眼。

多部香港电影扎堆贺岁档，前有《爆裂点》，中有《潜行》和《金手指》，后有《临时劫案》，可谓接踵而至。

《爆裂点》或热度不足，《临时劫案》则有黑马之相，真正比较有趣的，是《潜行》和《金手指》的同档之争，无他，同属港片，又皆有刘德华主演。

但十亿是一个坎。

而香港电影的爆发，仍要等待未来。