文|漫步人生路
编辑|漫步人生路
前言理想是丰满的,现实是骨感的!
观众不是傻子,没有实力的实力派演员,靠作秀和流量是长久不了的。
有些受观众信赖的老戏骨,他们认为老戏骨就是收视率的保障。可是网友们突然发现,有些老戏骨饰演的影视剧中,也会出现“滥竽充数”的现象。
甚至备受大家认可的牛演员,也会出现不是演戏,更多是演自己的现象!实力真的是被大家夸大了么?
靳东:饰演角色太过雷同靳东,被许多观众认为是一位老戏骨,如今已步入中年,但他的外貌并未受到时间的侵蚀,依然保持着帅气的形象,并经常在电视剧和电影中活跃,收获了众多赞誉。
靳东可谓是中年才迎来名声,在成名之前,他一直扮演龙套角色。
实际上,他在17岁进入演艺圈,起初的日子十分艰辛,很少有机会接到好的角色。他并非出身演艺专业,很难融入这个圈子。
为了更好地成为一名演员,23岁时他考入了中央戏剧学院表演系,开始钻研演技。然而即使毕业后,他仍然是一个平庸的配角演员,依然无法得到好的资源。
直到他饰演了《伪装者》中的大哥,他和胡歌饰演的主角一同演出,两人的对手戏十分激烈,令人过瘾,这也让他圈粉无数。
此外,在这部剧中,靳东的演技得到了充分的展现。他饰演的明楼形象生动鲜活,将明楼的三个角色都完美呈现,他是唯一能够完美诠释明楼气场和智慧的人。
然而,随之而来的是靳东面临的一个大难题,即他的角色设定过于单一。
首先,他的外貌与众不同,那种沉稳的气质以及庄重大方的长相,使得他很难扮演一些普通的角色,外貌气质决定了他的饰演角色较为单一,大多是成功人士的角色。
他曾经参加过金星的节目,当时金星直言不讳地对靳东说:“你最近扮演的角色太雷同了。”确实,频繁扮演类似角色会给观众带来审美疲劳,明楼的光芒迟早会褪去。
希望靳东能尽早意识到自身的问题,主动接演更多突破人设的角色,拓宽戏路,才能挽回正在流失的观众。
张凯丽:啥角色都一个味1990年,张凯丽扮演的刘慧芳展现出温柔善良却命运多舛的形象,深深打动了全国观众。这个角色让她自带滤镜,完全靠这个角色赢得观众们的认可。
时至今日,张凯丽已经在演艺圈闯荡了36年,凭借如此丰富的经验和资历,她无疑是一位前辈级演员。然而,我们是否能对她的演技进行深入剖析呢?
当年,《渴望》这部剧火爆程度可谓非同凡响,家喻户晓。然而,自从《渴望》之后,张凯丽在四十多岁时陷入了“妈妈专业户”的困境,频繁出演相似的角色。
2017年,《人民的名义》的热播引起了广泛关注,张凯丽也成为了观众们热议的话题。
在该剧中,虽然有其他老戏骨们展现出了无可挑剔的演技,但与之相比,张凯丽在角色刻画方面存在一定差距。
她饰演的吴惠芬是一位干练精明的角色,尽管对丈夫的出轨感到痛恨,但为了维护名誉和形象选择了忍让。
然而,张凯丽的表演却把这种“克制”演绎得夸张刻意,无法展现出足够的“精明”。
显然,随着年龄的增长,张凯丽与实力派老戏骨之间的差距越来越大,观众们也高估了她的演技水平。
不难发现,在后来的电视剧中,她的表演变得固化,对于不同的角色套用了相同的动作:“紧蹙眉头,瞪大双眼,扭曲嗓音”,这些动作使观众感到不自然。
尽管随着年龄增长,她本该对角色有更深入的理解,但演技似乎与年龄成反比。
再看她在《人世间》中的表演,同样令人扶额。
张凯丽饰演的领导原本是一个坚定有主见的铁娘子形象,具备果断和威严。
然而,在张凯丽的演绎下,这个角色变得唠叨、喜欢发表道德说教的好为人师形象。再加上她的微妙表情显得有些僵硬,导致观众入戏困难。
如果她能够展现出她在《渴望》中的演技水平,那么这些好角色一定会给她带来不同的评价。可惜,她当年的演技似乎不复存在。
张铁林:一个角色走到底提及张铁林,人们最先想到也是印象最深的《还珠格格》了,他在剧中饰演的“皇帝”,这二十多年一直对这个角色印象深刻。
张铁林曾在北京电影学院完成学业,后来成为一位主持人,然而他多年来一直没有走红。直到出演《还珠格格》后,他一夜成名。
从那时起,他被视为“皇帝专业户”,并与王刚、张国立一同被称为“铁三角”。然而,事实证明,张铁林不太会流露丰富的情感,情绪的表达也不是很饱满。
从《还珠格格》的表演来看,张铁林的表演形式就是单一的瞪眼吹胡子,不管当下要表达怎样的情绪,观众几乎感受不到他的演技。
不过,由于这部作品太经典了,所以张铁林能够依靠这个角色过上了一辈子。
自从演过《还珠格格》之后,他饰演的角色都显得一模一样,总是保持着一种架子,观众很容易被他的演技带出角色。
张铁林的同学张丰毅也曾调侃过,想把张铁林的戏看完那得把他绑在那才行。还有人调侃道张铁林在演戏中最常用的三个动作就是瞪大眼睛,梗直脖子和气吹胡子。
当然,随着时间的推移,网友们渐渐认清了张铁林的真实面貌。
过去两年,张铁林的负面新闻接连不断,像极了一人之上万人之下的身份,不仅私生活混乱,还喜欢随意挥霍。
现如今,他的成名作也就是《还珠格格》,这么多年一直靠着这部剧火着,时间久了,没有新颖的东西呈现给观众,人们的视觉会疲劳。
陈建斌:所有角色一个脸陈建斌从一开始就被视为“实力派”,他的演艺生涯从“话剧之王”起步,多年来人们一直给予他很高的评价,也把他划在实力派序列中。
他饰演的作品《结婚十年》、《乔家大院》和《三国》等,奠定了陈建斌在娱乐圈内的地位,瞬间提高了观众对这个演员的好评。
冷静下来,客观评价,陈建斌的演技好像没有像其他实力派老戏骨一样,能称的上是“剧抛脸”,尤其最近几年,陈建斌饰演的一些角色也是备受争议。
可能是角色设定的原因,陈建斌的作品中很少有情绪爆发的戏份,基本上都是那种没有变化的扑克脸。
此外,陈建斌的台词功底也令人不满,他在戏里说话断句和大众所习惯的不太一样,总会觉得哪里奇奇怪怪,听起来也不是太入耳。
回顾陈建斌的履历,一路披荆斩棘,也确实获得了很多荣誉,但这些荣誉大多是通过饰演生活类剧情所得,比如身居高位、霸道总裁等,但实际上并不适合他。
然而,陈建斌最近却迷上了这种类型的剧,比如《爱我就别想太多》和《不惑之旅》,他在这些作品中都扮演霸总的角色。
综上所述,陈建斌确实具备实力,但还未达到“老戏骨”的水平,也无法做到演什么像什么。
相反,陈建斌适合演的戏里角色相对单一,尤其小人物方面演的还是比较出色,但是大人物就有些力不从心了。
因此,陈建斌的演技被网友们高估了,实际上他还有很大提升的空间。
吴刚:眯眼审视演到底说起《人民的名义》,就不能忽视另一位老戏骨吴刚。他因为扮演李达康而出名,被广大观众认作“实力派老戏骨”。
这部剧中有多个令人激动的场景,其中那些激昂慷慨的陈词和斗志昂扬的举动让人难以忘怀。
然而,有一个场景却格外深刻,那就是吴刚饰演的李达康平静地凝视着陆毅饰演的侯亮平的那一眼。
在这一瞬间,那个瞬息万变的世界中,吴刚的目光如此深邃,以至于连原本被质疑演技的陆毅也被完全带入角色。那一刻,吴刚就是李达康,陆毅就是侯亮平。
然而,这些年随着吴刚出演电视剧的增多,人们开始有些质疑他的演技了。
《狂飙》这部剧播出后,除了吴刚之外,其他演员都获得了相当好的评价,其知名度也大幅提升。但吴刚却成为了例外,在《狂飙》中他如同一个累赘,让人感到尴尬。
吴刚在剧中饰演上级派来调查黑恶势力的巡察组组长徐忠。他总是眯着眼睛审视别人,缺乏一些正气,倒像是一个反派角色,难以彰显正义风范。
而且,在剧中,吴刚的表情显得有些失控,时而怒目圆睁,时而歇斯底里。这种浮夸的表演方式令人毛骨悚然,与那位睿智冷静的领导角色显然格格不入。
另外,吴刚脸部的改变也引发了一些猜测,他的面部肌肉松垮,不知道这是否导致他无法自然地表现出角色的表情?
以上这些问题都让人对吴刚的演技产生了疑问。也许他需要寻找新的挑战,提升自己的演技水平,以展示更多的潜力和可能性。
黄磊:碎嘴结巴生活剧黄磊是一个刚刚出道就在戛纳红毯上获奖的演员,他一直在北京电影学院授课,但是现在他却从国民男神变成了人人鄙夷的剧情毒药。
黄磊的专业知识和表演实力不容置疑,他培养了海清、张棪琰等一批实力派演员。他的演技自然流畅,塑造能力强。年轻时他拍摄的《边走边唱》、《人间四月天》、《橘子红了》等作品都堪称绝佳。
他中年时拍摄的作品如《夫妻那些事》、《我爱男闺蜜》、《小别离》、《小欢喜》等也都非常出色。
然而,在中年之后,黄磊扮演的角色变得千篇一律。他喜欢扮演那种油腔滑调又怕老婆的中年男子角色。
这类角色的特点非常明显:喜欢唠叨、结巴、喜欢说教。大家熟悉的角色像方圆、张卫国,演出形式非常简单,可以概括为“唠叨、结巴、说教、歪嘴、眨眼”这五个特点。
特别是在电视剧《县委大院》中,这部老戏骨云集的剧集中,黄磊扮演的形象显得非常突兀。
黄磊饰演的吕青山领导是梅晓歌的前辈,也是他工作上的导师和引路人。
然而,黄磊所诠释的领导并不能让观众满意。他穿着大西裤、白衬衫,大腹便便,板着面孔,喝茶摆谱,慢条斯理,太符合传统官员形象的刻板印象了,缺乏新意。
想要表现严肃的官员形象就是嘴角下垂,眉毛耷拉,拧着眉头看人。
由于他过去扮演的角色大多是中年发福、喜欢唠叨的男人,口吃、絮叨。为了改变这一形象,在《县委大院》中,黄磊刻意降低语速,避免结巴,但是多年来的习惯很难完全改变。
很多时候,黄磊说着说着会突然停顿一下,在不该断句的地方卡壳、停顿,这让观众的情感无法达到高潮,非常令人失望。
结语做事不能像绣花枕头,做人不能像鸟枪换炮。
踏踏实实做人,勤勤恳恳做事,路虽然走的慢,但是扎实。
“剧抛脸”是作为一个演员最高的评价,言外之意就是不同的剧要有不同的角色,展现不同的表现力。
既然被称“老戏骨”、“实力派”等自带流量的称号,自然要有对每个角色精心打磨,死磕到底的精神,这才配得上观众的支持和认可。
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