每一部经典电影的背后，都离不开制作团队的用心。

这些电影之所以能被流传下来，被人记住，甚至反复品味。

或许源于它考究的台词，又或许是无数优秀演员在片子里奉献的精湛演技。

但最终一部电影的成功，是离不开导演在执导影片时的强大导演思维的。

好的导演，他既要有敏锐的眼光，能在面对还仅仅只存在于纸张上的剧本时，就已经在脑中浮现了具体画面。

还要有强大的选角能力，能在新人辈出的演艺圈中，挑选出最适合自己这部戏的男女演员们。

因此，很多演戏很棒、经验又资深的演员会在演戏到一定程度上，选择去做导演，即演而优则导。

像上述说的从演员跨界到导演的人，在圈里并不在少数。

比如，影帝黄渤，演员陈思诚、周星驰等，他们都是演而优则导的代表人物。

尤其是陈思诚，不做演员，退居导演之位的他。

在短短几年时间内，就推出了几部成功的作品，甚至孵化了商业IP。像是每年霸占过年档的《唐探》系列。

不光在电影制作上，陈思诚有独到的投资目光。

在演员选角方面，他更是成功推出了演员刘昊然。

《北爱》里的那个骑车的少年，是多少人心目中的校园男神啊！

可以说，无论是从艺术创作的角度，还是商业化来说，陈思诚都是成功的。

在端午节期间，陈思诚更是又带着自己的悬疑新作《消失的她》重磅登场。

口碑、话题不断，电影层层反转看的观众直言头皮发麻。

陈思诚的成功，可以说给演员转导演行业树立了一个非常成功且典型的例子。

从他拍摄第一部电影《北京爱情故事》以来，一直到近期的《消失的她》。他的电影之路，似乎走的格外顺畅。

可在这样的模式路径下，还有一位演员，显得就没有那么幸运了。那就是演员、导演周星驰。

早年的星爷凭借着几部喜剧港片，成功出道。星爷的幽默风格，一度成为当年喜剧流行的风向标。

甚至在多年之后，人们再次回看才发现，星爷的每一部喜剧中，都暗藏了悲剧的内核。

这才有了那句，看懂了星爷的电影，才发现自己真的长大了。

可以说周星驰的幽默无人可以复制，它独属于他一个人的标签与风格。

随着他年轻的增长，星爷也开始选择做起了导演。

不再抛头露面的演戏，而是利用自己擅长的幽默方式去做电影、推新人。

他第一部导演的电影——《美人鱼》，在当年可以说是相当成功。

不仅创造了那年电影史上的票房奇迹，更是成功推出星女郎林允。

在这部电影里，大家好像又看到了专属于周星驰的幽默风格，搞笑、无厘头的同时又内含很多的人生道理。

可即便是这样成功的电影，也难逃舆论的口诛笔伐。有喜欢的观众，就自然有接受不了的朋友。

很多人都表示全程很尬，整个喜剧的力度似乎有些过了。像是硬逼着人笑，但就是笑不出来。

其实，再回看这部剧，确实能发现很多夸张的喜剧表演。

再加上，女主角林允凭这部电影突然爆火，她的很多黑历史也相继被扒出。

什么改名字、混社会、小太妹这些标签，全都贴在了林允的身上。

而且官方也放出了当初选女主角的海选视频，而林允在视频里的表现也成了观众怀疑她演技的理由。

甚至有人会觉得不理解这样的表演，怎么能被选中做女主角呢？

就这样，周星驰的第一部电影《美人鱼》，就在经历口碑攀上之后，迎来了悬崖式的下跌。

可即便这样周星驰也没有多说什么，依旧默默筹备自己的新戏。隔年之后，他的又一新作再次登上了大荧幕。

只不过这部作品，是他经典佳作《喜剧之王》的续集——《新喜剧之王》。

很多粉丝、观众，冲着《喜剧之王》的名号，都纷纷买票去看这部电影。

可这部电影，无论是口碑，还是票房，都可以说是完全不行。

多数人对这部电影的吐槽，就是剧情，包括女主的演技、长相问题。

再加上大家对原片的情怀，很多人都觉得星爷这部作品的推出，就是在卖情怀圈钱。

在《新喜剧之王》这部影片里，他同样启用新人女演员做主角。

比林允更惨的是，这位叫做鄂婧文的星女郎。

在这部影片里，因为长相、演技，被网友可算是骂翻了。

都不用等网友去扒她的黑历史，很多网友通过这部剧，就已经不喜欢她了。

《新喜剧之王》，也成了大家认为周星驰江郎才尽的开始。

毕竟他用了之前经典电影的IP，却没有拍出这个IP的精髓。

嘲讽声和不满的声音纷涌而来，那年的周星驰依旧没有发声，也没有多说任何。

从《美人鱼》，到《新喜剧之王》，观众们的统一反馈就是；星爷老了，拍不动了，他已经江郎才尽了。

原先的周星驰式幽默，已经不被大家欣赏和接受了。

虽然网上议论声不断，但周星驰始终在坚持着自己坚持。

这两年，他鲜有作品与大家问世。而私下里，却仍旧在紧锣密鼓的拍片、工作。

他的《美人鱼2》也经历了很多波折，从主角出事换角，到后期团队不给力，换制作团队。

周星驰的导演命运，真的太多舛了。

而最近他又被爆出要拍一部新作，而这部新作跟《新喜剧之王》一样，也是一部经典佳作的续集，即《少林女足》。

许是之前被《新喜剧之王》伤的太深，很多观众都直接表示肯定是个大烂片、又是蹭热度、卖情怀的作品。

而透过网上的一些最新消息来看，这部作品还有不少演员摩拳擦掌，跃跃欲试。

像是近期因参加浪姐，而小有名头的前女足运动员——赵丽娜。

她专门录制了视频，说自己必须得去试镜一番。

而除了《少林女足》之外，他的经典电影《功夫》，也要拍第二部。

虽说还没有具体的人员信息透露出来，但在网上已经可以查到这部影片筹备拍摄的一些咨询信息了。

很多人都觉得，周星驰是不是没别的本子可以拍了。

为啥总用之前的老本子，换汤不换药的给大家来这么一出。颇有点，老瓶装新酒售卖的意味。

这也是很多人这两年，对他拍的片子有了抵制心理的原因。

因为经典之所以成为经典，是因为其不可复制性。

而创造经典的周星驰，在每一次续拍的作品中，既没有在经典上创新，又同样超越不了它的高度，自然会被观众和市场所不接纳。

就拿我们前面提到的导演陈思诚，他的导演格局与思路显然对比星爷，就要大一点。

不管是好片、烂片，他都愿意去尝试新鲜的东西。

悬疑片拍够了，他就去尝试儿童电影风格。虽然《外太空的莫扎特》，口碑扑街到不可言说的地步。

但也为陈思诚涉猎新的领域，积累了失败经验。

而且他善于商业运用，建立属于自己的电影宇宙。而星爷的难处就在于，曾经的影片已经代表了一个时代的终结。

可他却要在已经终结画下句点的篇章中，再另起一番。

希望组成一个，属于自己喜剧阵列的IP世界。

可时代变化、受众的观影口味也早不复从前。

继续翻拍之前的作品，只能让观众水土不服，自己的口碑能力也倍受打击。

如今的电影市场，早已不是上个世纪八十年代的模样。

观众的口味、喜好，市场的选择每天都在变化。甚至每秒，都在发生巨变。

周星驰现在的影片风格，与题材选择显然已经不符合当今大众的口味了。

加上喜剧市场这两年，黑马辈出，要在这样的大环境下杀出重围本就不是一件容易的事。

像是开心麻花、大碗娱乐，这些年喜剧的片子已经不像从前那么稀缺。

沈腾的腾式幽默，早在观众心里烙下了不可磨灭的印记。而这个时候星爷的周星驰式幽默，未免显得就有点太oldschool了。

在这里，我们不能说周星驰已经不适合再去拍电影，做导演了。

但可以明确的是，如果不再去求变、创新，周星驰的电影最终只能被市场淘汰。