近期由陈思诚担任监制、编剧的悬疑电影《消失的她》刚上映就反响热烈，成为今年端午节的黑马。

端午三天假期，票房已经累积5.4亿，破10亿指日可待。

对此，不少人赞叹陈思诚有眼光，拍一部成一部，实在厉害。乘着这股浪潮，不仅陈思诚赚得盆满钵满，就连剧中的演员也跟着又火了一波。

那么这部电影，究竟有什么神奇之处，才能如此爆火骂？

拍摄手法夯实，经验丰富

《消失的她》其实是翻拍自苏联冷门电影。

主要讲述的是男主的妻子离奇失踪，男主一直找不到自己的妻子，可是突然有一天，他的妻子再次出现在他的面前。

面对“妻子”拿出的证明，男主却矢口否认这是自己的妻子。直到陈麦的介入，才让事情的真相慢慢浮出水面……

我们可以看到：影片的开头是下雨天，月黑风高夜当然会给观影者带来一种阴森、阴冷、即将发生不好的事情的预兆，并且是在东南亚，会让观影者恍惚间梦回到《暗杀》这部电影当中。

这部电影是有延续他之前的《唐探》系列的拍摄手法。

这也是一部悬疑电影，所以首先从拍摄手法上会相应的更加得心应手，会得到大家的认可。

整部电影运用的一系列关于电影情节的镜头描述、表达、气氛、电影所带来的效果，以及演员的情感表达，都会更加深入人心，使得观众的观影效果更加真实，体验感更丰富。

作为一个资深的悬疑电影导演，尽管这次只是作为编剧去进行拍摄，但是他能够更好的掌握观众所想要的效果。

在什么时候观影者期待的是什么都在他的掌握之中，能够更好的向观影者呈现出电影所想要表达的情节。

而这，也就是陈思诚的成功之处。

演员选择 深入人心

这次《消失的她》所邀请的都是大家耳熟能详的演员。

不论主演还是配角都是拥有丰富经验的优秀演员，主演则更是由朱一龙、倪妮来担任。

正是如此，在电影的首映以及宣传上定然会收获颇丰。也正因如此，在电影还没上映之前就会有很多的粉丝会特别期待电影的上映。

大家对电影的期待值变高，电影的票房也就会得到一定的保障。而他邀请这些优秀的、经验丰富的明星所想要达到的也就是这层目的。

由此也可以看出陈思诚的别有用心，独出心裁。

时时刻刻都充满着商业思想，在筹划电影的开端就已经为之后电影的收益未雨绸缪。

不过这也说明陈思诚的眼界是非常广且长远的，对待事物更看重的是事物背后所暗藏的更深层的含义。

当然这些宽泛的理由并不足以让陈思诚获得如此丰厚的收益，那么更深层的含义究竟是什么呢？

正如之前所说：陈思诚是一名出色的悬疑电影导演，而且其《唐探》系列非常优秀，因此这部电影中他会运用很多观影者耳熟能详的电影技巧，以及独属于其本人的电影风格，让观众有一种穿梭到《唐探》的情节。

致使观众很自然的在电影抛出问题需要解答的同时，会联想到在《唐探》中是怎么解决的，然后顺其自然地带入进《消失的她》当中。

不过，陈思诚就是利用了观影者这种固化思想，从而转变手法，一改往日的单一形象，上演诸多反转。

在观影者认为自己的猜测正确的同时，来一个大反转，这样会让观众首先是感到新颖，会发现创作手法虽大同小异，却仍有参差，会让观影者眼前一亮；

紧接着是让观影者继续跟着他的思想走，不至于说猜对了然后就不以为然，对电影之后的情节丧失兴趣，致使观影体验感变得索然无味；

相反，在反转的同时也可以让观影者的大脑一直处于活跃阶段，观影者的积极性也就会随之提高。

那么整部电影的评价当然也会因观影者的积极性随之水涨船高。正是如此一环扣一环，环环相扣才能让他在电影上映的初期就收获的盆满钵满。

而且，在电影手法的运用上我们不难看出，作为一个有丰富经验的导演能够给电影带来质的飞跃。

电影中许多的特写镜头，都能够把演员当时的紧张、害怕、愤怒表现的淋漓尽致。

包括许多近、远景镜头的来回切换，都能够给观影者一种身临其境的感觉；

许多镜头的传达也是给予了观众众多暗示，使得整部电影一直处于一种压抑、紧张、揪心的状态。

为什么说《消失的她》是一部好的作品，我们可以从两个地方就能看出。

他们都是能够向观众呈现出最真实、最贴近角色真正状态的演员，同时在剧本方面他们也会热衷于发表自己的意见，与导演商讨该如何更好的向观影者传递出自己所塑造的角色特点。

因此邀请这些演员来拍摄《消失的她》，一定能达到导演们所预期的效果，也一定能够给观众呈现出最富有人物情感的角色。

《消失的她》虽然不是由陈思诚导演，但是他仍旧担任着整部电影的监制以及编剧。看过他导演的其他电影的应该都知道，他的悬疑电影水平是非常之高的，因此整部电影的剧本、拍摄都是能够得到保障的。

相对《消失的她》的导演崔睿、刘翔虽然没有陈思诚那么的经验丰富、严谨谨慎，不过他们拥有属于他们特有的东西----“年轻”。

《消失的她》面向的更多的是年轻人群体，而他们正值风华正茂的年纪，最知道这些群体中人们最需要的情感是什么，他们最能让这部电影与观影者的情感达到共鸣、也最容易让观影者喜爱上这部电影。

这种独属于他们的优势是陈思诚所无法替代的。

综合以上两点，我们就不难得出结论，在这样的强强联合之下所诞生的电影，怎么能够不让人满怀期待、怎么能够不收获颇丰呢!

“电影商人”的成功

纵观众多对于陈思诚的评论，很多人都说他代表了一种流派。正如古代苏轼代表的“豪放”，李清照代表的“婉约派”，陈思诚毋庸置疑的成为了“陈思诚派”的领军人物。

他的代表作大大小小也不少，但是基本上都是大同小异。

可以在这部电影的拍摄手法中看到另一部电影的影子，只能说这是他的一种特色，这是独属于他的一种风格。

陈思诚在接受媒体的采访时也说过、也自省过“自己要接受大家的评价，要去虚心改进，继续向更优秀的电影导演去攀登”，不过我更相信这是一种官方的体面回答。

因为并不能从他的电影当中看出他有任何的改进，相对的，他已经完全的把自己的拍摄特色与自己的电影融为一体，这两者在我看来已经成为了不可分割的完整体。

陈思诚也是在电影学府“上海戏曲学院”以及“中央戏剧学院”上过学。

在学生时代，毋庸置疑的是他肯定也像别的莘莘学子一样，怀抱着满腔热血、怀揣着自己对电影行业未来的期望，踏入高等学府的殿堂进行深造，将电影作为一种神圣的使命。

可能他在做电影的初衷是为了成为电影行业的领军人物、是为了实现自己的理想。但是当他初尝到胜利果实的时候，他的心智逐渐更加成熟。

他不再是那个年少时期，激情四溢，斗志昂扬的学生，如今的他已经成为了艺术、商业结合的“电影商人”。

傅雷先生曾经在教导傅聪先生的信中说过：

“在追求艺术的道路上，要先成为艺术家，再成为音乐家，再成为钢琴家，最后才是你自己”。

正如傅雷先生所言，艺术是神圣的，追求艺术的路途是艰辛的，但是倘若我们一直坚守底线、坚守本心、虚心接受大家的批评与表扬，不忘本心，又怎么不会成功。

成功的道路上注定是荆棘更多，沙石遍布，不过话虽如此我们也要时刻保持良好的心态，积极的面对它。