拍摄一部电影是一个复杂和艰苦的过程，需要许多人齐心协力，才能在最终效果方面取得成功。从想法阶段到电影上映，必须经过许多步骤，包括寻找合适的团队来执行每个阶段，为项目筹资以及选择合适的演员等等。制作电影的成本很高，而且许多情况下，这种经济上的努力并没有得到回报。虽然没有办法保证一部作品的成功，但是如果电影制作人中有关键人物——导演，那么一定会更有帮助。

多年来，许多导演都被驱动着他们对某个项目的热情所推动，并且在其中扮演多个角色。他们中的许多人在自己的创作中担任编剧、制片人，甚至还兼任演员。但在某些情况下，导演不仅扮演不同的角色，而且还决定用自己的钱来投资自己的电影。他们之所以做出这一决定，有许多原因。有些人寻求在不受制作公司约束的情况下对自己的作品拥有完全的创意控制权，而另一些人则纯粹是受到想法的激励，在找不到人为他们做这件事后开始投资。

不管导演们为自己的作品投资的原因是什么，这都是一项非常具有挑战性的任务。如果电影没有按照他们希望的方式发展，这可能会极大地损害他们的未来。虽然有些导演在投资自己的电影中取得了很大的成功，但并不是所有人都这样做。以下是10个不遗余力为自己的电影融资的导演。

彼得·杰克逊——《坏品味》

在彼得·杰克逊掌舵广受欢迎的《指环王》系列电影十多年前，他在1987年的电影《坏味道》中首次亮相，这部电影是那个时代的杰作，最终成为了cult经典。在这部电影中，杰克逊同时担任编剧、制片人和摄影师，讲述了一群特工奉命调查一起具有挑战性的案件，因为Kaihoro镇被外星人入侵，他们想用人肉做他们的星际快餐连锁店。

由于导演当时有一份全职工作，所以《烂品味》只在周末拍摄，拍摄时间长达四年，初始投资为2.5万美元。这部电影的许多演员都是杰克逊的朋友，他们免费表演。然而，最终，导演得到了新西兰电影委员会的投资，用于包装和发行这部电影，这对杰克逊的事业发展至关重要。

奥伦·佩利——《鬼影实录》

2007年，《鬼影实录》彻底改变了电影行业，成为有史以来最赚钱的电影。这部电影由奥伦·佩利(Oren Peli)编剧、导演、制作和剪辑，讲述了一对夫妇用镜头捕捉到的超自然经历，这是一场赌博，肯定得到了回报，因为它开启了一个系列，目前已经有七部电影。对佩利来说，这个项目是非常私人的:他拨出1.5万美元的积蓄，彻底装修了自己的房子，以便在那里拍摄，他甚至没有和家人和朋友谈论这部电影，以免他们破坏这个想法。

《鬼影实录》在一个星期内由一个非常小的团队拍摄完成，并在几个电影节上上映，尽管派拉蒙影业后来获得了版权，通过额外投资20万美元改变了结局，并批准了更广泛的发行，使它成为一个历史现象。

理查德·林克莱特——《都市浪人》

理查德·林克莱特(Richard Linklater)是业内风格非常独特的导演，以《少年时代》(Boyhood)和《Before》三部曲(the Before Trilogy)等电影而闻名。林克莱特的导演处女作是1988年的电影《读书不可能学会耕地》，这部电影从未得到广泛发行。两年后，他执导了《都市浪人》，这部电影为他赢得了第一次重要的认可。除了导演、编剧、制片和主演这部讲述德克萨斯州奥斯汀年轻人生活的喜剧之外，林克莱特还冒了一个很大的风险:用借来的钱和信用卡预支的现金来为这部电影融资。然而，这种冒险得到了回报，在2.3万美元的预算下，Slacker的收入超过了120万美元。

谢丽尔·邓耶——《寻找西瓜女》

1996年的电影《寻找西瓜女》是电影史上的一个里程碑，因为它是第一部由黑人女同性恋导演的故事片。谢丽尔·邓耶(Cheryl Dunye)是负责导演、编剧、剪辑和主演这部作品的艺术家，她扮演了一位有抱负的黑人女同性恋电影制作人，她试图制作一部关于一位名叫“西瓜女”的女演员身份的纪录片。

邓耶早在几年前就有了拍摄这部电影的最初想法，当时她试图正确地研究黑人电影史，却发现许多女演员的工作没有得到认可，但没有成功。这部作品最初的预算是30万美元，由导演朋友的捐款、一个筹款人的捐款和国家艺术基金会(National Endowment for The Arts)的拨款组成。

达伦·阿伦诺夫斯基——《死亡密码》

1998年的电影《死亡密码》讲述的是数论家马克斯·科恩的故事，他相信数字可以解释世界上发生的一切。当他即将破译控制混乱的股票市场的数字系统时，马克斯开始受到一些势力的骚扰，这些势力想要劫持他的研究。《死亡密码》标志着达伦·阿罗诺夫斯基的导演处女作，他后来因《黑天鹅》和最近的《鲸鱼》等电影而闻名。

除了导演之外，阿罗诺夫斯基还写了剧本，并与肖恩·古莱特和埃里克·沃森共同创作了故事。据CNN报道，这部电影由阿罗诺夫斯基的朋友和熟人捐赠了100美元，一经上映，就成为了一部广受好评的作品，为他赢得了圣丹斯电影节的导演奖，以及其他荣誉。

凯文·史密斯——《疯狂店员》

《疯狂店员》是一部1994年上映的喜剧，标志着凯文·史密斯的导演处女作，他还与斯科特·莫西尔一起担任编剧和联合制片人。这部电影不仅开启了史密斯的事业，还开启了一个系列电影的续集，讲述了两个在相邻商店做客服的朋友在一天的生活中谈论他们的生活、冒险和迷恋。

用于拍摄《疯狂店员》的布景是史密斯在现实生活中工作过的地方，这部电影的资金完全来自导演自己的钱，不仅来自他的积蓄，还来自他的信用卡。这部电影至今仍被认为是独立电影的经典之作，史密斯赢得了好评如潮和一些荣誉。

琳恩·拉姆齐——《捕鼠者》

琳恩·拉姆齐于1999年首次出演剧情片《捕鼠者》，这部电影为她赢得了多个奖项，而且在全球获得了超过88.8万美元的票房。影片以1973年的格拉斯哥为背景，在一个闷热的夏天，这座城市正在对最贫困的地区进行重新开发，以改善住房条件。在这样的背景下，面对进一步恶化的情况，我们遇到了詹姆斯，一个12岁的男孩，他正等着和他的家人一起重新安置。

为了资助这部电影，拉姆齐依靠了苏格兰艺术委员会和英国电影学院，以及一些演员和工作人员，他们因为对这个项目的信心而免费为这部电影工作。

奈特·沙马兰先生——《灵异女仆》

奈特·沙马兰是一位以投资制作而闻名的导演，在他的职业生涯中，他直接从自己的口袋里自费制作了《来访》、《分裂》、《玻璃》和《老》等电影，与每部电影的成本相比，他在全球范围内获得了巨大的利润。他的另一部自筹资金的作品是《灵异女仆》，这是一部心理恐怖电视剧，他在其中担任制片人。沙马兰决定投资自己的电影背后的主要原因很简单:他喜欢冒险和做挑衅的事情。他知道这样做的结果可能并不总是很好，所以他宁愿自己承担风险，不让更多人参与，同时仍然保持创造性的自由。

弗朗西斯·福特·科波拉——《大都市》

弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)是电影界最具标志性的导演之一，他也是为自己的电影投资的人之一，尤其是那些高度实验性的电影。他自筹资金的项目包括《Twixt》和《泰特罗》，更不用说他从1980年就开始制作的即将上映的电影《大都市》了。

科波拉为自己的电影投资背后的原因与沙马兰非常相似:他寻求创作自由，不受限制地追求自己的愿景，他知道，无论他在业内多么有名和受人尊敬，他越坚持自己对每部电影的想法，就越难获得资金。据估计，他将花费至少1.2亿美元自己的钱来完成他最雄心勃勃的项目。

乔治·卢卡斯——《星球大战：帝国反击战》

乔治·卢卡斯(George Lucas)的《帝国反击战》(The Empire Strikes Back)也入选了这个榜单，这部电影被认为是有史以来最伟大的电影之一。事实证明，当时卢卡斯计划将1977年的《星球大战》作为一部电影制作，事实上，他甚至没有预料到它会成功。当他开始制作续集时，他拥有《星球大战》的所有版权，没有一家工作室愿意接受他提供的协议，所以他只有一个选择:自己为《帝国反击战》提供资金。

为了进行这次冒险，卢卡斯投入了他的一切，包括他的房子，尽管他也不得不借很多钱，不仅在项目开始的时候，而且在超出预算的时候。这也使他能够完全控制创意决策，考虑到这部大片的巨大成功，这一点绝对是值得的。

——END——