当年《东宫》里的异域公主曲小枫,穿一袭红纱长裙投入忘川的那瞬,亦跳入了大众的心坎中。
横剑自刎、投川忘情也罢,将人带入了那种爱恨交织的悲剧旋涡中。
一时之间,潸然泪下。人们既悲其命途多舛,亦叹惋小枫凄怆的悲剧走向——与顾小五不可避免在世俗间,走向了爱情的对立面……
自此大众心目中的悲情女主,有了模子。
《东宫》里的绝世红衣美人,亦再无从超越。
而饰演出孤傲灵动西州九公主的彭小苒,也以黑马之姿走入古装神坛。
后来的她,是《君久龄》中的落难千金,是《星河长明》中的部落灾星、乃至一代君后。
可以说,彭小苒担得起“悲剧天花板”的称号。
可大红之后并未迎来大紫,之后的她却沉寂了许久。
有人说她退圈了,有人说她似乎被“雪藏”了一段时日。
直到近日,一部《春闺梦里人》空降,彭小苒重磅回归。
一人分饰两角,从疯批的蛇蝎美人聂桑榆,到之后鬼精女人季曼。
亦有网友惊叹:彭小苒当真是古装走出的纯粹美人。
既有悲情虐恋,更是糖度满满。先婚后恋戏码好惊艳,碾压昔日经典的《东宫》。
播放指数高达近80.46,搭档“古装男神”丁禹兮,完胜杨超越的《重紫》、李一桐的《九霄寒夜暖》。
看来,古装剧再下一城!
这部《春闺梦里人》有多“低开暴走”?
甜虐+替身+轻喜、演技一键封神《春闺梦里人》将视角对准一桩甜虐婚恋,主述了无忧少女季曼于上京游玩,不料身陷意外而致失忆。
醒来之时却摇身变为,善妒残恶的宁钰轩夫人——聂桑榆,受尽休妻羞辱、性命之忧。
可之后宁钰轩深陷囹圄,季曼却丢弃前嫌,与之一同被发配至海坊。
二人日夜兼伴,早已情根深种。
却不曾想大婚之日,被揭露季曼之父曾杀害了宁钰轩之父,二人虐恋间犹豫不前……
其实《春闺梦里人》能抓住观众眼球,在于题材之精妙——古装虐爱+黑切白的“替身”戏码。
其中不论是失忆前狠恶善嫉的毒夫人,又或是失忆后的灵动鬼精,人设都十分带感。
而男主宁钰轩,则是一个位高权重的冷面活阎王,当朝的左执政。
在丁禹兮的塑造下,那种清冷的俊容下淡淡的笑意,锐利的双眸下尽显一个公子的冷若冰霜。
本身这类轻喜剧,若收敛不当,不仅无喜感,反而惹人尬笑。
但丁禹兮却能把控到位,一收一放都很自如。那种轻微的反差萌,也能恰如其分地表现出一种苏感。
就连小动作都能将那种窃喜、无语的抽象情绪精准传达出来,而非浮于表面。
此外,这种颠覆以往重生套路的剧本,更让《春闺梦里人》增添了创新点,亦成了古装痴迷者的“心头肉”。
跳崖前的毒妇人聂桑榆,与失忆后的季曼并非同一人。
当时聂桑榆眼看丈夫另娶别女,聂桑榆陷入深深地绝望,一愤之下投入悬崖,而这一跳,却让长相相仿的季曼,投入了宁钰轩怀中。
可以说,光是这种戏剧化的情节,就足以领衔重生剧。
而若论起古装剧的白月光,彭小苒当居第一。
善妒也好,古灵也罢,在彭小苒一人分饰两角的塑造下,既演出了后期季曼的刁钻古怪,亦将毒夫人的万念俱灰诠释得淋漓尽致!
这些年来彭小苒的大火,绝不是无缘无故的。情节的确重要,演技却更是助力剂。
比如跳崖的桥段,似乎梦回《东宫》的忘川。
当时聂桑榆,身前是深不可测的悬崖边。可丈夫的狠绝、不被疼爱的煎熬,让她再也溢不住的绝望,踏入了悬崖。
在彭小苒的演绎下,那种泪眼纵横下,撕心裂肺的嘶吼,尽显一个女人的气愤与绝望。
但彭小苒的演技张力,却不止于此。
同样是跳崖跳川,她却能演出不同的味道,《东宫》就是一个鲜活的例子。
当时小枫背负顾小五的杀父恩怨,在跳崖时那种心如死灰的平淡,是那么的决绝,似乎她并不留念任何。
而反观《春闺梦里人》的跳崖,聂桑榆在失望之余,更带有一丝侥幸与赌气。
那种情绪渲染下的一时冲动,亦让人不禁潸然泪下,可怜一个女人无爱的一生。
不得不说,彭小苒的哭戏却总能震撼人心,那种揪心的痛一度让观众共情不已。
而这亦是为何这种跳崖跳川,能够成全剧高光时刻的深层原因。
独家的精神内核、包袱笑料抖劲十足这部剧虽加入了搞笑的成分,却也将视角对准了季曼与宁钰轩的爱恨情仇,融入了经商、先婚后恋的经典桥段,让人惊喜不已。
近些年,古装剧为了营造诙谐轻松的氛围,故意将女主打造成“傻白甜”人设,可那种先天不足感,反而拉踩了一波差评。
比如《九霄寒夜暖》的苏玖儿,本是一个煞感十足的女捕快,可在李一桐挤眉弄眼演技下,活脱脱把一个甜妹塑造成了一个女流氓。
所以,差评如潮是必然的结局。
但《春闺梦里人》中彭小苒饰演的季曼,虽然鬼精却也不傻。
更是一度跟随宁钰轩,开设了独有的水粉铺“皓雪堂”,实现了自己的商业梦。
而另一边,也与宁钰轩展开了一场婚恋日常,甜度十足。
这也揭露了《春闺梦里人》不同于寻常甜剧的最大绝笔——有精神内核。
剧中的季曼,虽然前期饱受宁钰轩的冷眼,却也从不限于情爱之事。
反而是发掘自己的潜力,找寻自己的事业。
这又何尝不是当代女性的标杆?独立自强,不也胜于万般风姿吗?
此外,在宁钰轩被发配时,季曼没有以怨报德,反而是陪伴宁钰轩一同经历苦难。
所以说季曼之后的受宠从不是空穴来风,夫妻间的婚姻之道,也从不是凭借咄咄逼人。
新婚燕尔并非爱情的结局,包容共进退才是正道所在。
身处婚姻围城的二人,亦如置身沙漠的一对游客。
唯有一同踩过粗劣的细砂,才知道背负的情谊不是有爱就行。
可以说《春闺梦里人》的立意,在古偶市场来说是极其炸裂的存在。
感情戏并非为虐而虐,也没有故意增添工业糖精,反而是酸甜互加,看下来真是被它狠狠惊艳了。
作为一部轻喜剧,包袱笑料必然也是一大神来之笔。而《春闺梦里人》中,还加入了晃动的镜头,让人眼前一亮。
有人吐槽这种来回地运镜,是载入史册级别的“烂”。可作为一部轻喜剧,抖包袱、曝笑料是独家的风格设定。
也正是这种鬼畜般的剪辑,才将那种笑点无限放大。比如女主做菜,乃至之后与男主互分红蓝珠子的桥段。
不过更惊喜的在于,现代化“饥饿营销”的融入。
女主开启古代商业版图,从最初大搞“粉丝消费”、售卖独家品牌,到之后大搞饥饿营销。
更是组织粉丝在“网红地”侯府进行打卡,一系列的商业化操作,让观众的笑点直线拉满。
还凭借养颜美容的神器“舒痕霜”,走上了美妆博主之路,不仅叱咤侯府后宅,财路也广销府外,开拓至大街小巷。
更有女主季曼在侯府翻出一个上锁的神秘盒子,本以为会藏有钱财金属类的贵重物品。
结果打开的一刻,宁钰轩的画像映入眼帘,真叫人啼笑皆非。
丧葬类服化道、成全剧一大遗憾不过《春闺梦里人》也惊现了一大败笔——丧葬风格的服化道。
其实单从热度与演技来看,《春闺梦里人》必然完胜大部分古偶剧。
只是粗制滥造的服化道,反而丑到了观众。
不论是女主常服中镶嵌的红珠项链,还是进宫面圣后头戴的发箍、身着的浅色调服装,都有一种塑料感浮出镜头。
要知道,对于古装剧来说,演员的软实力不可或缺,可是拍摄、剪辑、服化道这样的硬实力也要能够并驾齐驱,否则反而是败坏了一部好剧的风评。
而在这点上,昔日大火的古装悬疑剧《唐朝诡事录》却做得很到位。
浓郁的唐服风格,尽显雍容华贵。就连配备的刀剑,都是以唐朝横刀为原型。
哪怕是近日同样热播的《花琉璃轶闻》,画面制作相比较而言,都更为精良。
加之精美的妆容,艳丽雍华的服饰,反而圈了一波粉丝。
但不管怎么样,《春闺梦里人》单凭上文提到的两大亮点,也足以在古装剧中一举“封神”!