以前看电视总是思考一个问题:电视剧里的主角,为何个个都能上天入地,且每个人都身怀十八般武艺?
现在才明白,其实大部分都是通过道具制造出来的假象。
你以为剧中霸道总裁开车,总是充满着高冷范儿,看上优雅有气质。
当镜头拉远后,很可能是这样的……
你以为的男女主在街上漫步行走,男主高大威武的体格看起来就有安全感,但他其实是这样的……
这都是拍摄时剧组常用的办法,在观众看不到的下半身或远景,上演着各式各样的戏码。
假手、假腿、增高以及空气骑马等等,总能让观众笑的四仰八叉,吐槽一句:“演员的心理素质是真好。”
下面我们将镜头拉远,看看全景中的“新世界”究竟是什么样子的。
“公主抱”的背后是肌无力公主抱,在众多少女眼中是一个浪漫至极的词汇。
对这个词展开联想,映入眼帘的大都是骑士、王子以及各式各样的唯美画面。
可能是这样的,
也有可能是这样的。
但是观众所看到的,只是导演想让你看到的场景,真实场景实在是让人大跌眼镜。
在电视剧《没有工作的一年》拍摄过程中,有一个翟子路抱着辣目洋子的镜头。
他抱着她,走在空无一人的巷子里,又在路灯的照耀下深情对视,暧昧氛围直接拉满。
不少观众因为这部电视剧,被两人的CP组合圈粉。
然而,事实上辣目洋子是坐在由6个人抬着的担架上,一群人围着才完成了这个镜头。
你以为的浪漫公主抱,其实很有可能是一群人“在生活的苦难中负重前行”。
当然,这也不是唯一的例子,类似这样的镜头还有很多很多。
在电视剧《梦回大清》中,男二号抱着女主走在浪漫的雪地里面。
霸气十足的公主抱,再加上女主含情脉脉的对视着,隔着屏幕都觉得非常浪漫。
但如此浪漫的镜头,其实是女主坐在梯子上,旁边有两个工作人员抬着梯子行走。
还真是你以为的岁月静好,其实是有人在替你负重前行。
当年《楚乔传》拍摄的时候,身高1米86的林更新,在剧中有几段需要抱着赵丽颖的镜头。
要知道,赵丽颖为适应角色,进组之前硬生生减肥8斤,进组后的体重大概在80斤左右。
可是当林更新抱赵丽颖的时候,人高马大的他居然会感觉到十分吃力。
从花絮中可以看出,林更新指着赵丽颖调侃:“少吃点饭吧。”
无论是用什么方式,他都抱不起来娇小的女主,甚至还将原因归根于女生的体重。
导演感到万般无奈,只得让赵丽颖躺在道具箱子上面,林更新只需要摆出公主抱的姿势即可。
最终呈现给观众的镜头,只有半身。
和林更新一样的,还有许魏洲。
在《我不能恋爱的女朋友》中,许魏洲也是一个“公主抱”重度困难户。
当他刚抱起来的时候,就连连喊停,导致镜头没有办法继续拍摄下去。
或许是为了找回面子,他说:“我的力气挺大的,都怪她块头大。”
这样一来,他的面子找回来了,但一旁坐在地上的乔欣,明显感觉到有些不悦。
后来,还是借助了道具箱和滑道,才能整个镜头得以进行下去。
相比于他们来讲,《香蜜沉沉烬如霜》里,小身板的罗云熙直接将杨紫抱起来的镜头,简直不要太绝。
还有《星汉灿烂》里面,吴磊抱着赵露思行走,甚至还能来一个单手抱,简直是吾辈楷模。
“下半身”的秘密电视剧《三生三世十里桃花》里面,迪丽热巴在树林里面被敌人穷追不舍。
当时看的时候,观众们的心不由得跟着害怕,生怕坏人会追上来,更有人急到原地跺脚。
然而,事实是坏蛋永远追不上热巴的。
两人坐在一辆露天的车上,中间的距离丝毫未动,全靠上半身的动作,来营造追逐的假象。
谁还记得当年让袁姗姗火出圈的“番茄鸡蛋汤”?
那时候虽然都被这种奇怪的画风吸引,但也有不少人想要尝试下花瓣浴。
但是将镜头拉远一点,就会发现她其实是半蹲在水中,双手还要扶着墙壁,以防滑倒在水里。
不仅要保持这种难受的姿势,还要表现出一副非常沉浸式的感觉。
看完远景之后才发现,还真是人生如戏、全靠演技!
除她之外,还有被称为“万年老二”的杨蓉。
剧中,她在夜空中进行沐浴的场景,让无数人为之动容,这难道不是从原著中走出来的仙女吗?
然而,当镜头拉远以后,便成为了这副模样。
杨蓉上面裹着一层白色浴巾,坐在一块板子上,面前放着一桶水,用来作为点缀。
旁边不是什么山泉,而是在绿幕棚里面,周围全都是摄影师在拍摄。
在《甄嬛传》中,安陵容为了再次得到皇上宠爱,在后宫里面苦练冰嬉。
她在冰上的舞蹈,别说皇上会原谅她,就连观众们也忍不住感慨:安陵容才是真正的全能型选手。
但是真实的情况是,多才多艺都是骗人的,只有坐在大木箱上挥动手臂才是真的。
《琅琊榜》拍摄的时候,胡歌站在小舟上,吹着笛子隐入尘烟。
单从镜头来看,有没有一种“风鸣两岸叶,月照一孤舟”的既视感。
然而,所有唯美的镜头全都被一个全景给打破了。
云雾是假的,清水也是假的。
真实情况是胡歌在绿幕棚里面,站在一个有轮滑的船上拍摄出来的场景。
在电视剧《陈情令》中,带着面具的魏无羡在吹笛子,被蓝忘机认出来的时候,两人站在原地对视。
从镜头来看,两个风度翩翩的少年站在山坡上,有种“古风美男”的既视感。
但是将镜头切换到下半身的时候,却让不少人瞠目结舌。
大裤衩子让人一秒出戏,不少人在看花絮的时候已经笑到前仰后翻了。
同样令人破防的画面,还有《美人心计》。
太子和宫女在一本正经的对话,但下面都已经将裙摆翻了起来。
除此之外,还有那种“英雄救美”的场景。
女主即将摔倒、或者已经在摔倒的路上,此时男主必定出现在旁边,并且在一秒钟的时间内反应迅速,救下女主。
不但如此,影视剧中还会特意给这个场景进行特写。
男主和女方仿佛定格在那一瞬间,扭腰旋转加上深情对视,让观众一眼就能看出来马上就要发生一段轰轰烈烈的感情。
然而,镜头拉远后,映入眼帘的是男主和女主坐在旋转椅子上,工作人员蹲在下面转动着椅子。
原来,电视剧里的浪漫邂逅都是假的,假的还如此滑稽。
最考验憋笑能力的“骑马戏”大家都知道,主持人全部都是经过专业训练的。
即使面对着非常好笑的场景,他们也能耐着性子,有条不紊的将节目主持下去。
现实生活中,除了主持人等行业拥有着强大的憋笑能力以外,还有着一批心理素质非常强大的人,那便是剧组的工作人员。
观众经常能看到各种古装剧里面,角色骑着骏马飞驰的场景。
但是,他们在镜头前有多么的潇洒,镜头后面就有多么的好笑。
有些剧组比较精致,成本预算也比较高,会直接找厂家定做一个假的模型来拍摄骑马的戏。
这种场景后期处理起来比较简单,
相对于这种来说,下面的镜头实在是太难为后期了。
上面是经费比较高的剧组,经济水品稍微差一些的剧组,一般会选择用木架子来代替。
演员坐在手工做的木头架子上,只需要做出骑马的姿势,后面再找几个工作人员挥动着树枝,一个骑马的镜头便完工了。
这也就是为什么,在大多数影视剧中很少能看见骑马的全景。
大多数是演员的上半身,或者是马腿在飞驰的场景。
当然,这也是极其考验演员无实物表演能力的最佳选择之一。
谭松韵在拍摄《锦衣夜行》时,同样是近景骑马的镜头,但脸上却表现的十分平静,丝毫没有骑马的感觉。
唐嫣也是一样,她的演技是毋庸置疑的,但可能对于“骑马戏”并没有一定的经验。
在和搭档双人骑马的镜头里面,完全看不出两人是在骑马,不知道的还以为两个人在玩摇摇车呢。
比起骑在马的道具和木头架子上面,下面这种骑在工作人员身上才更加考验演员的心理素质。
一般情况下,都是由演员骑在工作人员身上,然后假装在骑马,最终再将工作人员P成马的样子。
虽然他们的表演十分逼真,但看上去有一种说不出的感觉。
当然,上面三种都是比较好的,最起码还能骑在模型或者人身上表演。
如果再没有马、没有模型和道具,工作人员也无法来代替马的情况下,应该如何拍摄呢?
胡一天在拍摄《绝代双骄》的时候,和一群女弟子有一段骑马的镜头。
从近景来看,他英姿飒爽,给人一种绝世美男的感觉。
当镜头切到远景,他和一群女演员站在地上摆出骑马的手势,然后蹦蹦跳跳。
真的不敢相信,现场的工作人员是如何忍住不笑的?
无独有偶,在其他剧组也经常会出现这样的场景。
两个演员站在柜子上,旁边的工作人员在拿着树枝围绕着他们转。
站在前面的演员能看出是一名“伤员”,他不仅要演出来正在骑马的状态,更要表现出身体情况虚弱。
不少网友表示:这份工资就该他来赚!
演员对身高的“执着”除了前面的“公主抱”找道具等镜头之外,就连演员的身高也需要道具来辅佐了。
在拍戏过程中,演员和演员之间的身高相差无几,才能呈现出最好的拍摄效果。
但是身高不像体重可以控制变量,这时候便需要用道具来辅佐。
比如李一桐和肖战对戏的时候,女方的身高刚过160cm,但男方的身高已经达到183cm。
两者之间相差太大,给到肖战镜头的时候,李一桐只能露出一个大脑门。
为了避免这种情况,拍摄的时候肖战始终是叉着腿,从上半身来看两人的身高并没有相差太多。
除他们之外,吴磊和张子枫也曾用过这种方法,但还是能很明显的看出来吴磊在叉着腿。
除了叉着腿之外,在地上垫道具也是一种常见的增高方法。
身高刚满160cm的沈月,在和男演员对戏的时候,不仅要穿上高跟鞋,还要在脚下垫一块木板。
如果是近景的话,相对来讲还比较容易一些。
如果是远景,则需要用木板铺出一条长长的路,让演员在上面行走。
当然这些都是情有可原的,毕竟身高相差不大,取景才会更加方便,观众们也都可以理解。
但是让观众们理解不了的是,明明身高相差不大,但却为了满足内心的“虚荣心”而故意为之。
晓明哥的官方身高是179cm,但是在和身高180cm的女搭档对戏时,明显露出了马脚。
在电视剧《泡沫之夏》中,为了维护晓明哥的尊严,工作人员需要一块接着一块的为他铺木板,隔着镜头都能感觉到工作人员有多累。
除他之外,黄轩在和一名比他高的男演员对戏时,为了身高差不那么明显,也在脚下垫了东西。
更有一些演员在拍摄情侣戏份的时候,女方因为身高太高,但又不得不表现出“小鸟依人”的画面,只能弯着腿行走。
从上半身来看,仿佛一切正常;从下半身来看,能让人瞬间破防。
迪丽热巴和杨洋在拍摄《你是我的荣耀》时,导演为了让镜头变得更加唯美,也给杨洋的脚底垫了一块板子。
直到如今,给脚下垫木板已经不太常见了,毕竟这是一块非常费体力的工作。
现在大多数演员都会选择穿各种“恨天高”,只要在镜头前显得没有那么矮就正好合适。
这种做法,可以说既解决了身高问题,又减少了剧组在人工方面的开销。
近距离镜头戏在古装剧中,经常能看见男主或者女主受伤,另一半在洞穴或者秘密基地中帮对方疗伤的场景。
两人席地而坐、手掌相合,随着镜头的慢慢转动,营造出一幅唯美的场面。
然而,现实情况是两位演员坐在一块非常简陋的木板上,工作人员化身“小绿”,在一边旋转着。
除此之外,最常见的还有拍摄亲吻戏的镜头。
电视剧拍摄期间,经常会传出哪位男星和女星“因戏生情”的消息。
自从看了拍摄亲吻戏的花絮后,才明白原来能因戏生情的全部都是真爱。
随着镜头的慢慢推进,两位演员渐入佳境,屏幕前的观众们也大喊“我磕的CP又发糖了”。
但现实是,一堆摄像机和工作人员围着两位演员。
在这么多人和机器的注视下,还能因戏生情,这不是真爱是什么?
陈晓和刘亦菲便经历过这种事情,他们不仅要被工作人员围观,周边还聚集了大批量的粉丝和群众。
这种场面,真是隔着屏幕都能感受到尴尬。
在同一部剧中,陈晓还拍摄过负伤前爬山的场景。
剧中,他忍着剧痛匍匐前进,让不少观众感到心疼。
将镜头拉远后再看,映入眼帘的并不是什么难以翻阅的大山,只是一个一步就能跨过去的小土堆。
不得不说,陈晓的演技非常在线,居然看不出来任何破绽。
肖战在拍摄《陈情令》的时候,有过一个掉入谷底的片段。
他一个人孤苦无依地躺在黑暗中,等待着一个机会。
想要找人说说话,但无论怎么喊都没有人回应,为此不少观众还为他感到心疼。
然而,切换到远景后,你会发现他周围密密麻麻的全部都是人。
王源在拍戏过程中,有一个骑单车在路障面前飘移的场景。
镜头前的他360度原地漂移,行云流水的动作不知收割了多少粉丝。
但是在镜头面前,并没有单车、也没有漂移,有的只是一大堆工作人员围着王源转圈圈。
看到这里,很多人会觉得演员拍戏不够认真,或者询问为什么不换成真实镜头来拍摄呢?
说到底,镜头前的艺术是追求视觉效果的艺术。
为了达到更好的效果,哪怕是利用一些便捷的方式,也是情理之中,并没有任何不妥。
再者,这也是最经济、最安全的方式。
毕竟不是每个演员都要追求成龙大叔那样的真实,在不作任何保护措施的情况下,从高处往下滑。
成龙在拍戏途中也受过不少伤,身体还落下病根。
如果从视觉运用的角度来讲,使用道具或许是在特殊情况下最得当的一种方式。
但近些年来,也有一些演员利用“错位”的方式,进行偷工减料。
例如有些演员在拍摄吃东西近景的时候,明明可以直接咬下,但却非要进行错位,更有人就连吃东西都要替身。
不仅如此,就连跑步等最基本的动作,都要依赖替身。
这种做法,令人瞠目结舌。
他们在大荧幕前想要展现自己的“敬业”,可在镜头后面,到底是敬业还是尴尬呢?