审美降级下，所谓的“稀缺资源”门槛越来越低。

虽然美是应该有包容性的，任何一种状态都有人喜欢。

但往正剧里塞不会表现的新人，偶像剧全让颜值不够的人来演。

对于观众来讲，就多少有些不尊重了。

特别是如今的创作环境，IP成了潮流，只要会改编，一部剧就能开起来了。

而那些依托高分小说建立的剧组，大多是赚取热度来的。

又有多少人能仔细打磨原著，做出合理的修改呢？

对于他们来讲，能按照还原的程度来拍就不错了。

毕竟很多剧组扬长避短不会，去其精华，要其糟粕倒是很在行。

一个剧组，从根开始就烂的话，那就别指望界出来的果子有多甜了。

有些果子，外表再怎么靓丽，内核终究是腐蚀得厉害。

一个镜头，就能分辨与敷衍与良心的参差。

《重紫》《狂飙》吊戏对比，前者没有态度，演员导演均摆烂，后者力求真实

细节决定成败，在《重紫》第一集的内容里。

以乞丐身份生活十四年的小虫子，因被人欺负而被绑上高墙边上。

挂她的绳子本就不牢固，断掉只是时间问题，显然，那帮人是想以折磨她为乐趣。

明白自己处境的小虫子，临死之前喊了救命却没有搭理，本应该是个极度绝望的状态。

可她的无奈与挣扎，除了故意做出来的表情外，还真是看不出来。

没别的，那手放得也太假了，要是真的在高处被吊起来。

手决定不会很舒服地摆成一个方块型，双肘可以弯曲。

因为人是有重量的，往下坠的过程中，双手会无限趋于直线。

依照杨超越在画面所呈现出来的，估计底下是备好了一个垫子，根本没用心吊起来。

真正被吊，该如《狂飙》安欣那样，整个人的重量感很明显。

从衣领因被吊而耷在脖子处就能看出，是现场真的把他提起来。

这种吊戏，或许细微，不值一提。

但越是精致的剧组，越是乐意在小设计上花心思。

如果连吊都不愿吊，扔不掉偶像包袱。

意识到常识的重要性的话，那么其他方面也就不必多指望了。

不管观众要什么，剧组肯定都没有。

《狂飙》剧组人均身兼数职，为剧为角色谋划，偶像剧模板化严重

且，往往资源分配就是那么“不公平”，好的剧组能找到的演员。

往往除开表演之外，能给到更多的惊喜。

如大嫂陈书婷会化妆，会搭配，“京海唯一茉莉花”张译会指导。

会自己设计剧情高光点，给导演不少好主意。

就算是被大家嘲笑的很厉害的星二代吴羽卿，人家在进组之前。

看到剧本里有骑摩托车的戏，立马就去报班考证了，真正的专业上岗。

反观如今的言情剧市场，男女主颜值降级也就算了。

毕竟只要演技得当，也能如赵又廷扮演夜华那样，上演“整容式”表现的。

谁料，这一批新生代演得也不行，不是呆若木鸡就是五官乱飞。

高冷就是面瘫，活泼就是傻子，稍微给点复杂点的角色，模式化的表演一套。

得，又演成了同一个人。

宛宛类卿似的表现已经让人犯愁了，更别提一些新人。

名还没出呢，排场就先整起来了。

把走机场走成单人通道，穿鞋脱袜都得助理来，为“保护安全”而请众多保镖等等。

小牌大耍的事件，一挖一大把。

有的人成不了影帝影后，除了天赋外，不能吃亏也是很重要的一个点。

那么，你们觉得新生代中，谁的表现比较好呢？