回望近十年的华语乐坛，音乐创作逐渐从“野蛮生长”到“精耕细作”，在时代情怀与流行审美的共振之下，华语乐坛几经更迭，音乐“多元”和“小众”并行，需求与“创造”不断分层。

这个秋天，《中国好声音2022》为华语乐坛献上了一场久违的狂欢——从早期的盲选到激烈的终极PK，再到如今“五强”锋芒毕露，毫不夸张地说，《中国好声音2022》再一次扛住了一众老粉的期待值。

尤其是全国“五强”，他们身上有着时代与行业渴求的珍贵力量，透过他们，我们也能窥见华语乐坛的未来生命力。

关键词1：直抵人心的感染力

梁玉莹——流淌的溪流，汩涌中尽显生命力

回溯华语乐坛那些能流传至今的经典老歌，无一不是一开口便能直抵人心的作品。而歌者的“感染力”便是链接音乐与现实，打通人与人审美差异壁垒的魔法钥匙。

恰恰，李克勤导师战队的全国五强选手梁玉莹，正是拥有这枚钥匙的歌者。

被梁玉莹彻底征服，是她站上《美丽之最》舞台，醇美嗓音溢出唇齿的那一刻。

讲真，《美丽之最》其实并非那种自带全民回忆杀属性的讨巧曲目，可偏偏梁玉莹却还是唱出了自己的味道。从前也听过不少版本的翻唱，但不得不承认，梁玉莹这一曲的感染力最佳。

她的表演是具备5D穿透力的，不仅仅是声线的磁性，对于情感的拿捏也极为精准，一个半皱眉头的微表情，一瞬微微上扬唇角的清浅笑意，都满溢着歌者的情深。听者又怎会不被打动？

得益于梁玉莹的完美控场，《美丽之最》很快就登上了QQ音乐平台热搜榜，迅速攀升至第九名。当然，这也从另一个角度证明了，“感染力”真的是华语乐坛的稀缺能量。

复盘梁玉莹的每一个舞台，会惊喜发现，她一人千面，但每一曲都拥有让人在不知不觉中陷入其中，沉浸、自洽、治愈的力量。

盲选舞台《十年如烟》娓娓道来，叙事性唱调宛如在写诗；《我想你了》深情款款，蕴藏在灵魂中的情愫爆发力十足，似一枚深水炸弹，不经意间在心底炸开，动彻心扉。

梁玉莹的个人风格就像是华语乐坛中一条汩汩流淌的小溪，虽然没有大海波涛汹涌，但是却能在汩涌间完成生命延续，包裹在她音乐中的感染力让人上瘾又上头。

关键词2：拥有无限可能的少年感

潘韵淇——冉冉升起的乐坛朝阳，稚嫩脸庞上写满无限可能

英雄出少年，优秀的年轻音乐人同样是华语乐坛渴求的宝藏。

正如18岁时的李宗盛，在为能够发行一张个人专辑的梦想而努力；18岁的梁静茹签约了李宗盛的公司，第一次踏上离家的路，去往3000公里外的异乡开启自己的音乐梦想；18岁时的李玟，从美国飞往中国香港参加歌唱比赛，以亚军好成绩正式出道……

恰恰是因为这些热爱音乐的曾经少年们，他们的热情与无畏所惧，成就了华语乐坛一代又一代的繁荣。

而如今，同样18岁的潘韵淇，在“好声音”的舞台上稳扎稳打，从单转到五强，创造一个又一个奇迹。温柔而坚定，自信且从容，更珍贵的是她义无反顾、明媚执着的少年感，让她拥有了无比稳健的台风。

是啊，潘韵淇今年才18岁，未来的她有数不清的机会光芒万丈，为华语乐坛带来更多惊喜与可能。

印象最深刻的一首歌是《念念》，从来没有想象过，温柔与坚韧并存的风格能被这位年仅18岁的姑娘演绎得淋漓尽致。自信又从容的歌声在耳边升起，听她的歌是一种享受。当然还有《深深》，被潘韵淇唱出了独属于少女的甜涩感，清爽而又充满想象空间。

《我也很想他》明明是一首略显惆怅的歌，却在潘韵淇的演唱下，重塑出一种少年的豁达与无限希望，何尝不是一种惊喜？还有《无妨》，沉溺与新生并存，挂在脸上的憧憬未尝不是一种凛冽的青春之美。

潘韵淇就像是华语乐坛冉冉升起的朝阳，给了人们更多期待的可能。

关键词3：蓬勃的原创力

王泽鹏——天赋型创作歌手，用生活点滴串成诗

在华语乐坛，原创音乐本就是一块瘠土，全能唱作人无疑弥足珍贵。

王泽鹏的出现，让我们看到了华语乐坛的原创新势力。在今年“好声音”全国五强选手中，王泽鹏是唯一一位全部演唱原创音乐的歌手。当然，此举在展现才华的同时，却也暗含挑战。

王泽鹏的原创实力在盲选初舞台上就已经崭露头角，一首《请告诉他还有海》惊艳亮相，歌词如大海般包容温柔，充满希望；音律如篝火般跳跃、律动，让人回味无穷。

《beautiful tonight》同样让人浮想联翩，情感真挚细腻，旋律缓缓动人。《后来我又找过你》《给时间一把椅子》《半成品》《后来的我又找过你》……每一首充满王泽鹏style风格的原创曲目，都侧面体现了这位年轻音乐人的积累和沉淀。

对于华语乐坛来说，原创歌手是最好的“鲶鱼”，只有原创音乐兴盛，华语乐坛才会后继有为。

关键词4：硬核的王者实力

蔡子伊——氧气派多变元气少女，可塑性强的实力唱将

在五强选手蔡子伊的身上，我们看到了年轻音乐人的硬核王者实力。初见蔡子伊时，立刻能感受到这个看似软糯可人的姑娘身体里其实隐藏着极致惊人的爆发力。正如导师李荣浩的实名背书——“她可以驾驭各种风格，是绝对的实力唱将。”

蔡子伊几乎每一场舞台表演都堪称完美。首舞台《人间田野》惊艳众人，她的翻唱很独特，那种由内而外散发出来的甜美给人“一眼误终身”的触动。

《七百年后》的舞台上，她似乎完全变了一个人，歌声中带着奇妙的深沉感，让人充满无限向往，情感特别抓人。《敬长大》时又变得清爽撩人，清澈纯净的声线撩拨着我们的心弦，真挚动人的感情中竟然还流露着几分清甜的少女感。

多变、多元、多样，蔡子伊对各种曲风都把握得很好，用硬核实力诠释着全能歌手的定义。

无论是她的驾驭能力、现场表现力、临场发挥力，都让人无可挑剔。在这个瞬息万变的时代，华语乐坛最需要的就是这种可以随时武装自己的硬核选手。

关键词5：人人皆可唱的励志梦想力量

李楚楚——未经雕琢的美玉，“半成品”才更有可塑性

梦想是让音乐起飞的原点，音乐从来不会舍弃任何一个努力逐梦的人。

在“好声音”的舞台上，见证了太多逐梦的音乐人，他们因为热爱而奔赴于这条赛道，他们彷徨过，努力过，奋斗过，不论结果如何，但是过程已经充满励志与感动。在全国五强选手李楚楚身上，让我看到了音乐人逐梦路上的心潮澎湃。

李楚楚的舞台往往很有个性，《同类》唱出了如水晶般的易碎感；原创作品《请为我开一扇窗》中那些触及真心的表达让人动容；还有《照单全收》情绪饱满，语调柔和，让人听完不禁陷入回忆。

导师李荣浩认为李楚楚是“可塑性很强的半成品”，不难看出他对她的期待。

李楚楚很像一块还没有经过雕琢的美玉，虽有瑕疵，但是经历磨砺、雕琢后一定会异常璀璨。她的成长和进步无疑给了更多年轻人坚定理想，努力追梦的励志鼓舞。对需要不断积累新鲜血液的华语乐坛来讲，李楚楚敢于迈出逐梦第一步的勇气才是最珍贵的馈赠。

作为含金量极高的头部音综N代，《中国好声音》十数年深耕行业，在与时俱变、顺势而为中不断沉淀自我，用优质精品为一代代华语音乐新人搭建殿堂级平台，向华语乐坛源源不断输送新生力量，为音乐行业注入了全新的生命力。

《中国好声音》和浙江卫视构筑的音乐梦工厂，让年轻的音乐人们不必担心梦想无以为继，让这些喜欢音乐、热爱音乐的年轻人在逐梦的道路上有一个可以放心依靠的后盾。

通过《中国好声音2022》平台成长起来的五强，更是让大众看到了华语乐坛涌动的未来生命力，让大众对华语音乐的未来充满期待。