在文字中证道。——唐泪
在电影来讲。
喜欢、好看与品质。
这三个概念,一般而言并不重叠。
喜欢的可能是演员阵容,好看可能指向类型或娱乐性,品质则又是另一方向。
但在演员个体而言。
他们的作品,大致可以区分好坏,甚至反差极大。
故而尝试随意挑几个大咖演员。
以作品为基。
谈谈他们的“最好”。
与“最坏”。
梁家辉作品数量之多,大概可列入香港影坛的前五。
他最好的作品,应该是哪一部?
如果是拥趸的角度,或会陷入前述的喜欢和好看层面,从而会有选择困难症。
而其实他的佳作并不难选,《情人》有一种异域的浪漫和东方式的隐忍、痛苦,《新龙门客栈》是大漠黄沙里的险恶江湖,《棋王》是时代洪流与人生的碰撞,《龙城岁月》是黑帮故事,而《寒战》则是全新气象的警界新篇。
这或许就是他最前列的五部作品,分别出自让·雅克·阿诺、徐克、严浩、杜琪峰和陆剑青、梁乐民之手。
电影的类型与风格迥异。
从品质来讲,《棋王》剧情割裂,《新龙门客栈》更像一部群侠列传,《龙城岁月》的大D虽然拿了金像奖影帝,但角色的难度一般,从表演来讲,也很难说他就比同剧的任达华更强。
所以最终的选择应落到《情人》和《寒战》之间,个人倾向选择《寒战》。
这是一场完美级的表演,而且电影本身的品质极高,剧情精巧复杂,且不落传统警匪的窠臼。
至于最坏的作品,撇开配角的《封神传奇》,应首选《追龙2》。
这部电影给人的感觉,是用力极猛而无受力之处,表演同样如是,可以用僵硬、晦涩以及毫无创造力这几个词,来形容梁家辉。
故而,《寒战》与《追龙2》,恰是梁家辉作品的两极。
又比如周星驰。
若论华语世界的作品受欢迎程度,周星驰或可排在第一位。
从小朋友、年轻人到中老年人,毫无疑问,周星驰作品覆盖了最大数量和年龄跨度的观众群体。
而从品质来讲,有一个非常明显的阶段和成长状态,中后期的奇幻电影《功夫》、喜剧电影《少林足球》和剧情电影《喜剧之王》,恰好就可以位列三强。
早期那些受众极广的电影,诸如《赌圣》、《逃学威龙》、《唐伯虎点秋香》、《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之仙履奇缘》及《食神》,皆要等而下之。
最好的作品则很容易做出选择。
当然就是“完美”层次的《功夫》,纯粹的故事、穷极脑力的无双想象力和极简的表演,就像文字的极境,嬉笑怒骂皆成文章,信手拈来就有诗意流淌,更夸张的是,他在这部电影里集投资人、制片人、编剧、导演和主演于一身。
最差的电影,或应该是1997年的《算死草》,可谓难看至极。
郭富城的作品数量一向偏少。
对于关注度一般的观众来讲,大概能知道《风云雄霸天下》、《三岔口》、《父子》和《寒战》、《西游记之孙悟空三打白骨精》、《无双》这么几部电影,也或还能包括《雷霆战警》、《浪漫樱花》,还未必全都看过。
所以我们尽可忽略那些只有“定语”,但缺乏实质性支撑的言论。
他的好作品,包括现实主义的《父子》、人文关怀的《最爱》、港岛史诗的《浮城大亨》、跳脱警匪窠臼的《寒战》、悲悯探寻的《踏血寻梅》以及诡谲繁复的《无双》,若论个人最佳,反而应该是没有拿演技奖的《最爱》与《无双》的角逐。
单纯从表演形态考虑,《最爱》毫无疑问无可匹敌,郭富城在其中的层次与爆发力,甚至是整个华语影坛的顶层选择,但结合电影本身品质,《无双》则更接近完美,质疑《无双》的人,大概率并没能懂电影的结构和叙事方式。
所以他的最优作品头衔,应该属于《无双》。
而最差作品的称号,可能应该落到《全城戒备》上,坦白说,当年这部电影其实并不难看。
之所以判定为最差电影,是因为一年之隔,前有《杀人犯》、后有《最爱》,对比之下,这部电影就显得非常糟糕。
另外一个不容漏掉的演员是梁朝伟。
无论是颓废另类的《春光乍泄》、宿命暗黑的《暗花》、内敛沉郁的《花样年华》,还是宿命轮回之寓的《无间道》,以及充斥阴郁、欲望与肃杀的《色·戒》,皆可列入影史经典。
王家卫占了两部,杜琪峰、刘伟强和李安各一部。
其中影响力最大的电影当然首推《无间道》,其次是《花样年华》和《色·戒》,若单论表演的极致,则必然应该是《色·戒》,而就品质来讲,这三部电影则几乎无差。
所以答案很明显,2007年的《色·戒》是最优选。
至于最差的电影,熟悉和不熟悉梁朝伟的人都应该知道,必然是2018年《摆渡人》,很巧合的是,梁朝伟也在这一年与泽东影业结束了长达二十年的合约关系。
另外说明一件事情,王家卫监制的电影,和王家卫导演的电影,不能划等号。
两部作品,落差极大。
延展到其他演员。
比如成龙最好的作品是《新宿事件》,最差的作品是《神探蒲松龄》,周润发最好的作品是《英雄本色》,最差的作品是《澳门风云3》,刘德华最好的作品是《暗战》,最差的作品是《天机·富春山居图》,刘青云最好的作品是《夺命金》,最差的作品是《我的宠物是大象》。
而如前述。
可能没有人的作品能逃掉“好与坏”的逻辑。
更多演员不再赘述。