《真三国无双》在这个竞争激烈的五一档，所处位置是真垫底的尴尬。

作为一部游戏IP改编的电影，《真三国无双》在设定上本是十分讨喜的，再加上清一色实力派的阵容，更是让这部电影具备了未映先火的优势。

然而《真三国无双》手里的这把王炸牌，却最终成了一个笑话。

《真三国无双》仅在院线上映6天，就被观众“抛弃了，在影院几乎没多少人买账了，为此片方在电影上映第6天时，选择了在视频平台付费播放。

不过，总计千万的票房，对比2.5亿的投资，目前这部电影想要回本的可能性都很小。即便网播票价非会员12元，又真的会有更多观众为这部败北的影片买单吗？

实力派演员无用武之地

《真三国无双》在演员阵容上，即便是捧上黑马《悬崖之上》也有可较量的资本。两部电影皆有影帝助阵，其余的主演也都是以实力派为主。

古天乐的票房号召力还是十分可观的，近几年来活跃于荧幕之上的他，虽然没有流量演员的人气值，但因为以往作品的新加坡电影财神爷线上看口碑，还是能够被观众看作定心丸一般的存在。

王凯的实力也早在《大江大河》时就已经窥见一斑，对于光伟正这类众口难调的角色，王凯的诠释一样成了观众的心头好。

韩庚虽是偶像出身，但是《前任3》为他的影响力打下了良好的基础，可以说韩庚的哭戏仍旧十分有感染力。

三位实力派演员，加上堪称神颜的古力娜扎，为何《真三国无双》依然扑街呢？

从剧情设定来看，《真三国无双》的重点在于营造刺激感，现场上的打打杀杀成了最大的看点。

这样的设定对于演员的演技要求并不高，即便是没有演技的流量明星，在运镜和置景的作用力下，依然可以将刺激感拉到最大值。

可以说，实力派对于《真三国无双》并不是什么加分项。

古天乐也撑不起的“烂片”

同档期的《追虎擒龙》也是古天乐主演的作品，王晶集齐了五大影帝，中规中矩地讲了一个观众耳熟能详的故事：香港四大探长。

虽然没有惊喜，但是从演员的表现来看，无论是古天乐还是梁家辉，依然能够看到他们的神级演技。

演技本就是加分项，《真三国无双》没有古天乐可以施展演技的舞台，他便成了电影中的一个摆设。

当然，还有更重要的原因就是演员表达与角色设定的不匹配。

古天乐诠释的吕布一角带有一定的玄幻色彩，他的战斗力爆表，主要来自于他手中的武器。

这个武器杀人越多越厉害，因此并不需要吕布自身有太大的能力。

而打打杀杀的戏份又需要演员的表演倾向于严肃，这就导致古天乐全程用影帝的表演方式诠释角色。

角色呆板没有鲜活的生命力，再加上奇怪的造型，作为影帝的古天乐也扑街了。

中国故事，好莱坞味道

不过，《真三国无双》应该出来背锅的还是编剧和导演。

购买日本版权，选择新西兰为拍摄地，利用好莱坞的叙事方式，却要拍出一部中国历史故事。怎么看电影里都充斥着一股“怪味”，而非中国味道。

对于国内的观众来说，除了一小部分人喜欢这种倾向于游戏的历史背景电影以外，多数观众更希望能够看到一部严谨的历史大片。

但是《真三国无双》沿用的却是漫威英雄的那一套，曹操，吕布和关羽不再是大家印象中的历史人物，而是变成了有技能加持的战神。

吕布多杀几个人就能所向披靡，关羽拿自己的血祭刀就可以转败局为胜局。

这样玄幻的设定，如果是当作一部纯粹的玄幻电影来看，的确是十分带感的，但《真三国无双》偏偏要披着中国历史的外衣。

这就导致用严肃历史剧眼光看这部电影的观众，因为强大的演员阵容而期待，却又因实际剧情被劝退，最终这部电影只能成为一部为游戏粉服务的电影。

《真三国无双》不仅刷新了观众对于历史烂剧的认知，同时也将50岁的影帝古天乐拉下了神坛。

虽然一部分观众在质疑古天乐的票房号召力大不如前，但是这部电影的扑街，更应该反思的是编剧和导演。

带着好莱坞的思维拍国产片本身并没有太大的问题，但是《真三国无双》却是用西方模式拍中国历史，最终只会变成一场闹剧，不像玄幻剧，更不想纯粹的历史正剧。

古天乐救不了的《真三国无双》，换做旁人一样没有用，毕竟电影本身漏洞百出，多少个影帝也填不上。