中国电影，真的是好消息不断。

从艰难的影院停工中恢复，然后《八佰》救市，内地成为全球第一大电影市场，在此基础上贺岁档、春节档迎来牛市，贾玲刷新中国女导演票房纪录。

谁能想到，连“冷落”了中国多年的奥斯卡，也发来了贺电。

3月15日，2021年奥斯卡公布提名名单。

《少年的你》成功入围最佳国际电影最后五强，成为了第8部获得该成就的中国电影。

继上一次《英雄》获得提名，已经18年有余。

为什么等了18年之久，偏偏就是这部《少年的你》成功突围？

就凭下面四个因素，足矣。

①评委国际化，奥斯卡“口味”不同了

如果是放在10年前，别说《少年的你》，获得威尼斯金狮奖的《色，戒》正常参选，韩国穿越时空把《寄生虫》拿过去，都未必能进得去。

也就是在这10年间，奥斯卡自身做出了重要的调整。

2011年，《国王的演讲》击败《社交网络》拿到最佳影片，奥斯卡就被喷太保守，缺乏创新精神。

一年后，外媒“洛杉矶时报”就用实打实的数据质疑，奥斯卡的学院会员，也就是决定奖项提名和归属的评委，平均年龄62岁，86%大于50岁，94%是白人，77%是男性。在多元化的社会，这明显是不合理的。也难怪《社交网络》会输。

2016年因为提名大部分是白人，“奥斯卡太白”的风波席卷而至。威尔·史密斯、斯派克·李等大咖宣布不参加颁奖礼，李安也因为主持人的不当言论卷入到了风波之中。

奥斯卡这奖项能够保持影响力，得益于学院总是能够反思调整，与时俱进。

一场“奥斯卡太白”运动直接促使学院新增了683名新会员（评委），是前一年322人的两倍有多。新增加的会员中有41%为有色人种。

最直接的影响是，黑人电影《月光男孩》最终以微弱优势战胜了大热门《爱乐之城》。

之后每年的新增评委人数不断增加。

同时越来越多华语影坛的影人也有了评选资格，其中包括吴京，赵涛，黄觉，周美玲等等。

在这样的大环境下，非英语片的分量在奥斯卡越来越重。

2019年，非英语电影《罗马》与一众美国本土电影平起平坐。2020年，除了《寄生虫》，《痛苦与荣耀》也提名了除最佳国际电影之外的奖项，还要是最佳男主角的主奖项。

而且商业片的竞争力也越来越强，《黑豹》就是最大的受益者。

《少年的你》作为商业片，本来竞争力是不及艺术性更强的《阳光普照》，但基于奥斯卡从题材到类型的多元化趋势，国际评委比例的增多，以前不受待见，或因中西文化差异而失败，现在却有了惊喜入围的可能。

②缺少竞争对手

众所周知，今年的奥斯卡是特殊的一年。

美国自家的片子撤档又撤档，其他国家的也好不了哪里去。

虽然奥斯卡愿意调整了规则，说流媒体上映的电影只要达到一定条件，也可以参加评选，但也不是每个国家都有成熟的流媒体系统，而且一些忠于传统的欧洲艺术片，并不一定会为了一个奥斯卡，而投身流媒体怀抱。

这就造成了今年参赛影片整体水准下降，在这个“小年”要获得提名，相比前几年要简单许多。

《少年的你》在IMDb有过7分，烂番茄新鲜度甚至是100%。虽说评价人数不多，但多少能反映出，这部片子并非只有东方观众认可。

自身有一定的品质，又没很多的强力竞争对手，获得提名并非怪事。

③做到了电影该做的事

关于抄袭的争议，多数的评委是看不到的。

他们看到的，只是一部片长135分钟，得到香港金像奖最佳影片的电影。

不管抄没抄，不可否认这是一部电影，况且抄袭争议更多在原著身上。

《少年的你》做到了一部电影该做的事。

曾国祥对镜头出色的运用，对故事和角色成功的表达；

易烊千玺的进步有目共睹，周冬雨为角色剃了光头，这样的付出，全中国能做到的女演员有多少？

一众青年演员交出了令人满意的答卷，而幕后从摄影到各种调度，都相当具有电影感。

借用豆瓣上的一句评论就是，《少年的你》这部电影，也许真的可以称得上马丁·斯科塞斯口中的“cinema”。

奥斯卡评委不管怎么变，对于“电影”两个字的看法不会有本质改变。

《少年的你》能够压过《阳光普照》入选，也许就是得益于它在电影这件事情上做得更多。

一些缺陷不可避免，一些优点不能视而不见。

④现实意义

就算奥斯卡有点被“政治正确”的风向所带歪，一些基本的要求也还是有的。

一般能提名、获奖的片子，不是对人性有深度挖掘，就是具有着一定的现实意义。

像《寄生虫》就是很好的例子，影片对社会的贫富差距进行了巧妙而深层的挖掘考究，这是最为核心的一点。

而《少年的你》算是一部现实题材了，着重探讨青少年的现实议题。

校园暴力，青少年犯罪，个人成长，种种主题都与现实息息相关。

电影非但没有脱离现实，而且还紧紧扣住，这样的片子，奥斯卡往往是不会抗拒的。