要问3月哪部剧最火？

答案肯定是《山河令》。

微博话题阅读量80亿+，每天常驻热搜。

热度一骑绝尘，同时也收获了不错的口碑。

豆瓣开分8.1，播出半程涨到8.6，为同档期国剧最高分。

两位主演龚俊和张哲瀚，以火箭速度从18线小明星跻身准顶流。

微博粉丝量，双双破千万。

代言推广，接到手软。

大事小事，都能上个热搜。

香玉忍不住第n次感慨：

在内地娱乐圈，耽改剧才是货真价实的顶流制造机。

前有黄景瑜、许魏洲、白宇、朱一龙、肖战、王一博。

接下来，又有一众男星加入战场。

陈飞宇、罗云熙

连45岁的杨志刚，也被曝将主演仙侠耽改剧。

内娱男明星纷纷「下海」为哪般？

今天香玉就来聊一聊这个话题。

开始之前，先简单粗暴地科普几个概念——

耽美：两个帅哥谈恋爱；

耽改剧：改编自耽美小说的电视剧，突出双男主兄弟情；

下海：男明星出演耽改剧；

腐女：喜欢磕男男CP的女性。

耽美文化在90年代从日本传入中国，以漫画和小说为主。

国内的耽美文化，则是从21世纪初才真正壮大。

腐女们不再满足于舶来品，她们纷纷化身磕学家，从国产作品里发现CP。

从《士兵突击》到《仙剑奇侠传3》再到《伪装者》，不论题材，都能解读出粉红泡泡。

腐女们凭着超高的热情和持续的产出，撑起了贴吧、微博流量的半壁江山。

从影视公司到明星本人，也渐渐地掌握了财富密码——炒CP。

微博CP超话榜前几名都有惊人的流量

CP炒得好，不仅能带火剧，更能捧红人。

《山河令》之前，耽改剧已经成功捧出了6个内娱小生：

黄景瑜、许魏洲、白宇、朱一龙、肖战、王一博。

出演耽改之前，他们是默默无名的小演员、小爱豆；

出演耽改之后，一夜飞升为粉丝和金主追捧的顶流。

娱乐圈就是这么瞬息万变。

无怪乎有名有姓的男演员也放下了对「卖腐」的抵触，纷纷下海。

其中最受关注的当然是「太子」陈飞宇。

作为陈凯歌之子，他出道后的资源一步登天。

接连参演几部院线片，包括31亿票房的献礼片《我和我的祖国》。

还主演了知名网文改编剧《将夜》。

然而，陈飞宇本人依旧是不温不火。

同样，他的搭档罗云熙，这几年演了不少大热偶像剧，但离爆红还是差那么临门一脚。

俩人这次出演耽改剧《皓衣行》，多少有点破釜沉舟的意思。

剧还未播，营业先行。

什么微博大号小号互动，网易云音乐关注列表只留对方一人，活动现场眉目传情......

谁看了不说一句好努力。

还有井柏然和付辛博。

距离两人从《加油！好男儿》出道，已经过去了14年。

当年BOBO组合大火时，令无数腐女磕得昏天黑地，但两人也免不了在各种利益冲突中渐行渐远。

谁能想到，多年后他们竟然相继「下海」。

井柏然接演了《张公案》，付辛博则接演了《默读》，两部都算得上是耽改大IP。

知名男星纷纷「下海」，各大公司也是扎堆投资耽改剧。

除了优爱腾之外，慈文、工夫这样的头部影视公司，也加入了战局。

耽美文的快乐老家晋江文学城，已将排名靠前的IP悉数出售。

反正就香玉看过的、知道的，无一幸免。

遥想耽改剧刚兴起时，基本都是小作坊产品，谈不上制作水准。

但在《山河令》之后，耽改剧粗制滥造的时代注定一去不复返了。

接下来，大制作才是王道。

《皓衣行》请来了《影》的特效团队，以及谢君豪、王艳、董璇等老演员，据说投资高达2亿。

《张公案》也主打电影感，主创来自《绣春刀》《寻龙诀》等等院线片班底……

无论是演员配置，还是投资制作，如今的耽改剧都已和「边缘」两字无关。

随着越来越多的资本入局，它必将走向主流，迎合大众。

香玉把话撩这：

内娱男明星「下海」，将会成为一种常态。

男明星下海也好，大公司入局也罢，无非是为了一个字——

钱。

或者说，流量。

《山河令》再次让内娱看到了男男CP恐怖的变现能力。

除了增加贴片广告之外，优酷还推出了一套打投机制：

充一张会员年卡（价值158元），能得到520个琉璃甲，集到一定数量便可以解锁线上见面会、剧集加更福利。

结果，粉丝仅花4天，就打投了1亿琉璃甲，折合人民币几千万。

在《山河令》之前，耽改剧已经积攒了不少变现经验。

2016年，由许魏洲、黄景瑜主演的《上瘾》开播。

三天收视破亿，就连刘德华都在追。

还火出了国门，在油管上吸引了不少海外观众。

两个无名无姓的新人演员一夜飞升，跻身顶流。

拍杂志，接代言，开线下见面会，羡煞圈内人。

可惜好景不长，该剧播出仅一个月，就因尺度过大惨遭下架。

两位主演被禁止同框，原著《你丫上瘾了》的后续内容也停止拍摄。

《上瘾》不仅第一次把耽美题材搬上了台面，更让人们看到了它强大的市场潜力。

可以说是国产耽美/耽改剧的里程碑。

它的突然下架，对想吃这块蛋糕的影视公司来说，当然是毁灭性的打击。

一时间，耽美剧几乎绝迹。

直到2018年，优酷另辟蹊径，推出了《镇魂》。

虽然改编自耽美顶流作者priest的小说，但剧版去掉了大量感情线。

突出双男主、兄弟情。

虽然剧情稀烂，特效拉胯，但白宇、朱一龙还是凭借演技一炮而红。

更新过半，播放量就突破10亿，微博话题阅读量40亿+。

即使在剧冰海陷落完整版百度云播完之后，两主演的热度也久久不散。

资本心如明镜，复刻了《上瘾》的营业路线：合体上直播，录综艺，拍杂志......

果不其然，一系列工业糖精让「镇魂女鬼」们为爱买单，一小时氪金58万。

朱一龙、白宇都凭借极高的资源转换率跃升一线明星。

代言接到手软，影视资源也大量涌来。

三年过去，两人依然是当红演员。

业界公认，《镇魂》爆人，但没爆剧，中途还下架了一段时间，也算是一波三折。

但从此开始，耽改剧这个类型算是活了过来。

一年后，耽改剧大爆款《陈情令》来了。

目前，它的豆瓣评分人数超过150w+，在同类题材中一骑绝尘。

虽然一直被怀疑数据注水、营销过度，但它无疑是那年暑期档的最大赢家。

单日收视率破3亿，捧出了两个内娱顶流：肖战、王一博。

也是通过这部剧，资本完全掌握了耽改剧的终极营销方式。

该剧改编自墨香铜臭的《魔道祖师》，是耽美文中知名度最高的IP，没有之一。

在选角阶段就掀起了一系列风波，后来又传出魔改嫌疑，官方微博因此被书粉骂了37万条。

黑红也是红，剧还没拍完，热度已经有了。

紧接着，剧方从拍摄期间就开始为磕CP造势，释出大量片场花絮。

这样的操作现在已成惯例。

开播后，两位男主更是坚持营业了一年之久，真人CP热度反超剧中CP。

目前，真人CP博君一肖的超话关注人数已破300万。

比二三线明星的粉丝量还多。

检验一部剧爆没爆，就看它的资源转换率。

主演合拍杂志，上综艺，已经是最基本的操作了，只能算赚点小钱。

腾讯凭借该剧正式开启了超前点播新时代。

平台VIP可以花钱抢先看大结局，一茬韭菜割两次，现在《山河令》玩的也是这套路。

据传，单单这一项的收入就高达1.56亿。

《陈情令》的出品方还将这个IP的长尾效应做到了极致，线上线下通吃。

先是出了写真、项链、口红、手办等等一系列周边。

然后上线了数字专辑和手游。

最绝的是带着剧组的演员们搞了两场演唱会。

单场的票价最高被炒到6位数。

你以为这就结束了？NONONO。

剧播完一周年的时候，腾讯又搞了个告别直播。

就算是VIP，也得花钱入场，简直丧心病狂。

然而还真的有很多人买单，弹幕泪洒一片，平台收入又差点破亿。

一部耽改剧，能做到全方位无死角赚钱、爆人。

试问，如果你是男明星，你愿不愿意下海？

是谁让耽改剧赚得盆满钵满？

女性观众。

事实证明，女性才是娱乐圈最大的金主。

我们看腻了批量生产的傻白甜×霸道总裁，看腻了无脑玛丽苏和伪大女主剧。

而耽改剧，想象出了一种更平等，更良性的浪漫关系。

势均力敌，惺惺相惜，追寻理想，相互救赎。

这样的关系，提供了情感共鸣的可能。

说白了，资本未必想拍耽改剧，但它们不得不向女性的钞能力妥协。

就像杨笠在脱口秀里说的那样：

「我们要相信金钱的力量。」

但千万别觉得观众是傻子，给糖就磕。

以为耽改剧容易爆的人，只看到赢者通吃，没看到败者食尘。

已经播出的耽改剧，不说50部，也有40部。

最后成功的，也就4部。

在这4部当中，也明显能看到一个进化的过程。

《上瘾》忠于原著、真情实感，但制作粗糙、尺度太大；

《镇魂》找到了尺度的平衡点，主演演技亮眼，但剧情、特效拉胯；

而《陈情令》吸取了经验，至少在剧情还原、特效、售后上下足了功夫。

所以它不仅在中国大获成功，甚至帮助腾讯打开了海外市场。

数据来源：mydramalist

但是对比新顶流《山河令》，观众还是会发现，后者又更进了一步。

经过「三代人」的洗礼，观众对耽改这一题材的审美已经升级了。

首先，剧情更忠于原著。

比较细致地描绘了两位男主的感情发展。

台词也文雅隽永，引经据典，满满的古风味道。

其次，服化道更精致。

主角的服装互为搭配，融入了不少巧思。

就连配角们的穿着打扮看起来也很有质感。

最后，场面更宏大，实景拍摄的比重更高了。

无论是《镇魂》还是《陈情令》，里面的打戏都差强人意。

而在《山河令》中，群演人数至少翻了一倍，打斗也不只是敷衍了事。

不管是演员动作，还是布景，都走心了很多，氛围感十足。

即使做到这份上，《山河令》还是逃不过被吐槽。

有人质疑编剧削弱周子舒的人设，融梗了原著作者其他小说的核心设定。

还有人表示打斗戏份的慢放镜头太多，剪辑也有问题。

由此可见，今后粉丝对于耽改剧的要求会更加苛刻。

出品方不用心，只想躺赢的时代，已经过去了。

剧情魔改，不可；

人设崩塌，不可；

演技拉跨，不可；

打戏敷衍，不可；

服化道太次，不可；

售后营业太潦草，不可......

作为这一题材的爱好者，香玉甚感欣慰。

总之，这届观众已经不好糊弄了。

题材不再是一部剧能不能爆的关键，质量才是。

只有当观众感受到主创团队的真诚，才有可能为它买单。

如果看不清这一点，只知道投机跟风。

那恐怕，下海的结果，就是被拍死在海滩上。