作为蓝台的S级综艺，《王牌对王牌》自打2016年开播以来，就彰显着电视台想要打造爆款综艺双子星的野心，彼时的国产综艺市场百花齐放，除了《快本》这种老牌综艺的地位无可撼动，各家地方台都铆足了劲推出自己的“王牌”。

虽然《奔跑的兄弟》为蓝台捞了不少金，但毕竟是一档户外综艺，在这种情况之下，室内综艺《王牌对王牌》应运而生，还真像它的名字一样，成为蓝台手中的又一张王牌，迅速脱颖而出。

不过，在连续播了6季之后，《王牌6》的播出效果开始显得疲软，虽然仍有一批老粉丝愿意追逐，但与前几年那种笑点密集、产梗无数的盛况相比，现在的《王牌》总给人一种力不从心之感——它还在努力想办法逗笑观众，可真没有以前那么好笑了。

《王牌6》没有以前好笑了？沈腾贾玲带不动

打开最新一季的《王牌》，仍然能看到很多业内大咖，章子怡、蔡明、杨幂等人先后到场，虽说部分大咖有为新戏做宣传的意味，但在一档节目上能看到一水儿明星的景象，是《王牌》一以贯之的特色。

不过，纵使是有这么多大咖捧场，《王牌6》每期节目的精彩看点却越来越少。

目前第六季已经播出过半，说实话，让我印象最深刻的一幕还停留在第三期吴孟达现身的时候，那一期的主题与“喜剧情怀”挂钩，这种煽情环节也算是《王牌》的拿手好戏，所以播出效果相当可观，连上了好几天热搜。

除此之外，其他几期的节目大多是在为明星宣传新戏，商业气息明显了点，在将近2小时的正片时间里，节目组陷入了一种固定的模式，观众在看到节目内容时，时常产生似曾相识的感觉。

或许是因为大多数明星是来宣传新戏的，一举一动都带着点为了营业而营业的意思，所以在台上并不太能豁得出去，不论是做游戏还是cue流程的时候，都很明显是在“端着”。

面对这种情况，沈腾和贾玲作为节目组的灵魂人物，可谓是使出了浑身解数来增加节目效果，这两个喜剧界的大腕，一个是票房破200亿的男演员，一个是票房破50亿的女导演，在《王牌》上努力造梗逗笑观众，说实话看着还是挺心酸的。

而另外两位常驻MC华晨宇、关晓彤也是完全我的电视剧5下载丢了偶像包袱，接受游戏惩罚的时候当仁不让，不惜扮丑、被泼水，由于四位MC太过努力，倒更像是为了节目效果刻意为之了。

从“王牌VS王牌”到“大王VS小王”

可以说《王牌6》确实陷入了一种瓶颈期，节目效果不如前几季那么好笑自然，究其原因，大致有以下几点。

首先就是嘉宾模式的改变，最开始的时候《王牌》的常驻MC仅有两位，并由这两位MC各自带队进行对抗，这就是最初“王牌对王牌”这个名号的由来。

这种嘉宾对抗的模式很容易产生火花四溅的效果，在竞争之中能充分调动嘉宾的积极性，观众也看得津津有味。

可是自从第三季开始，贾玲和沈腾强势加盟，并开启了“老带新”模式。

这种模式在其他综艺中非常常见，诸如《天天向上》《快本》都采取了类似的套路，一来是为了吸引不同年龄层的观众，二来能加深这些“新人”在大众心中的印象。

很多人气不高或是口碑不算太好的艺人在前辈的带领下，往往会流露出一种温顺又讨喜的画风。

所以后来的《王牌》逐渐形成了“家族模式”，沈腾贾玲+关晓彤华晨宇这种模式和“快乐家族”有点像，常驻MC不再各自带队进行对抗，而是抱团对抗其他嘉宾团，虽说表面上来看还是团体对抗，但内核就不太一样了。

最明显的例子就是目前《王牌6》部分嘉宾的怯场表现，现在的节目里，王牌家族是主人，嘉宾是客，作为主人的沈腾和贾玲又几乎承担了大部分制造看点的任务，自然会削弱嘉宾的表现力。

除了偶有杨迪这样的自来熟能和王牌家族成员打成一片，其他明星大都是在跟着王牌家族的节奏走，因而从前那种旗鼓相当的对抗性大大减弱，两边的王牌团战斗力不对等，有点大王打小王的即视感了。

季播综艺皆有瓶颈期，《王牌6》该如何突破？

其实不光是《王牌》一家综艺进入瓶颈期，包括《极挑》《奔跑的兄弟》等S级综艺都先后出现过同样的问题。

要还是由于近几年国产综艺迅速跟上邻国的脚步，各式各样的节目不断冲击着国人的视觉体验，观众的审美得以逐渐提高，这些季播综艺如果不能跟上观众的审美步伐，很容易就会流失大批受众。

此前《奔跑的兄弟》的撕名牌模式在国内是独一份，本以为可以凭此一招长盛不衰，奈何后来慢综火了，在后来很长一段时间里《奔跑的兄弟》的口碑都起不来，蓝台这才借机把《王牌》推上高位。

如今《奔跑的兄弟》节目组痛定思痛，在成员大换血并更换了节目的游戏模式后，收视和口碑总算是节节攀升，这个时候《王牌》又跟不上时代脚步了，只能说是风水轮流转，《王牌》大可以借鉴《奔跑的兄弟》的改良手法，在嘉宾阵容、游戏环节上加以创新，节目的内核确实不能丢，如何把新意和情怀完美融合，就要看节目组的造化了。