在《北灵少年志之大主宰》的世界里,人与神不能相恋。
这样的感情没有好结果,但牧尘与神女洛璃决定尝试,勇敢冲破种族的枷锁。这也是该剧一个核心的概念,无畏、少年。
“少年就是一股冲劲,有着这个年纪该有的生命力,你会愿意为了你想做的事,竭尽全力去完成它,而不计较结果如何。”
用朝气去创造世界,以勇气去拥抱未知。
这的确是年少应有的样子。
01
《北灵少年志之大主宰》的重心在于少年,因此剧中的演员,多是一群年龄相仿的孩子。这群孩子聚在一起,哪怕顶着恶劣的拍摄天气,也能给片场笑出一个太阳来。
欧阳娜娜就是其中一员。
剧组拍摄的那几天,燕郊的天气总是阴阴沉沉,时不时降场大雨,整个拍摄场地都能淹掉小半。这时演员们就会暂停拍戏,用娜娜的话说,像是考试考到一半,突然被告知可以出去休息。这种感觉,既兴奋又带着点小遗憾。
“拍了一天,拍到晚上八九点,眼看着就剩四五场戏,一天的工作就结束了,突然来场大雨,今天的戏也不知道能不能好好拍完。”
一群小演员心里挂念着拍戏进度,蹲在屋檐底下等雨停,可没想雨越下越大,到了最后,积水淹过小腿,这群孩子开始紧张起来。
欧阳娜娜至今想到那个画面,都觉得美好却又特别好笑。几十个工作人员挤在出口处,手上拿着的手电筒,全部没电。昏暗里一群不敢换回身上戏服的孩子们,就站在被雨淹过一半的台阶,看着大雨心里想,到底什么时候才能开拍。
最终,他们没等到开拍的信号,却等来了雨势严重到回酒店都危险的消息,一群孩子反而兴奋起来,“觉得像探险,是不是今天大家都回不去了,然后就每个人拿一桶泡面开始吃,特别好玩。”
结束燕郊的拍摄后,全剧组开始朝新西兰“迁徙”,新西兰没有大雨,等着他们的,是皑皑白雪。
于是在大雪里穿着轻纱戏服,嘴巴冻到讲台词却张不开成了习以为常的事,有时候明明是正常甚至表达开心的词,讲着讲着一阵大风刮过来,无语泪先流。
“然后导演就要喊cut,不行重新来。”
娜娜讲到最后直接笑出来。她记忆中的片场,无论环境如何,总是笑声洋溢的,不管拍摄到多晚,只要凑在一起,就仿佛有着使不完的活力。
满满的生命力,这是少年。
02
而在《大主宰》的世界里,少年也有多种模样,比如洛璃。
欧阳娜娜饰演的洛璃,是个不食人间烟火的神女,她性格淡漠、高冷,这乍看之下,与娜娜本人截然不同。
刚开始进入这个角色的时候,欧阳娜娜也着实费尽了心思。随性活泼的她眼神是灵动的,讲话时总习惯性地咕溜溜转,活脱脱的阳光少女。这点活泼,在镜头下更是被无限放大,因此如何找到一个高冷神女应有的状态,她没少跟导演讨教。
“比如举手投足的仪态、讲话的方式,包括眼神不能是涣散的,她讲话时一定是坚定地看着某一处,这些细微的地方,一开始琢磨了很久。”
之于欧阳娜娜来说,洛璃就像是她的宝藏,每次琢磨,总能找到新的惊喜,让她眼前一亮。比如神女的高冷外表下,不太会说话的反差萌。
洛璃多年来专注练功不见旁人,只跟随在爷爷身边长大,少言少语的洛璃组词不用你我他,有时连话都说不明白。
这些小缺点,让这个起初总爱独来独往,内心极为强大的神女有了人情味,也让欧阳娜娜发现了这一角色的可爱之处。
后来,洛璃开始愿意尝试与他人做朋友,一起去解决这个世界的种种问题,这个阶段,“牺牲”成为她的关键词。
如打怪之时,牧尘不幸中了黑暝血咒,致使双目失明。洛璃一人承担起照顾他的责任,在得知一种“玉结草”的药可以医治牧尘眼睛后,不惜每日拼命打擂台,只为进入雷域,寻找草药。
“不管是拯救这个大千世界,还是为所爱之人牺牲自己,我会觉得这样的洛璃,或者不止是为了自己,也为了她的族人、她的爱人,这份大义在当时震撼到我。”
角色琢磨到最后,发展为一种共同成长,欧阳娜娜也跟随洛璃,学到很多。从少年的无畏与执着,到演员的表演与技巧。
《大主宰》的导演是个重视细节的人,在给演员讲戏时,常常叮嘱他们,注意细节的部分,如情绪的转换,台词口条再到形体。
欧阳娜娜便拿着自己的剧本,一处处细节的标注,记下导演说的每一个要点。她的剧本和别人不同,上面除了花花绿绿的记号,还有别人剧本上没有的重音与音标。
“因为我有时候讲话,重音会放在不同的字上面,整个口音就会有差别。所以需要特意的去标,然后练习这句台词究竟怎么念是对的,表演老师也会给我很多建议,我基本会这样一点点去学。”
如今《大主宰》正热播,欧阳娜娜也会不时看看网友们的评论。被说打戏很帅,或是场景震撼时,她特别高兴,“感觉我们这个世界被肯定了,不止是一个角色,而是整个世界观被大家相信着,很开心。”
当然,也有一些建议,比如父母在观看时提出的走路不自然,偶尔驼背,或是网友、粉丝们提出的瑕疵部分,“这些也都是我要记住,并在以后继续去努力的。”
源源不断的求知力,亦是少年。
03
如洛璃在被灵阵套住的那一刻,便与牧尘结下不解之缘。生活中的欧阳娜娜也有这么个“灵阵”,是她的大提琴。
它把娜娜牢牢套在音乐的世界里,让她还在年纪尚小时,便与音乐结下缘,带着她在这个“永无止境”的世界里一路打怪升级,练就了一颗与洛璃一样强大的内心。
音乐的学习是阶段性的,起初很浅,“就想拉好一首完整的曲子。”
而一首曲子背后的纵深,是欧阳娜娜在数十年的学习里,才慢慢明白的。“哪怕十年都拉同一首曲子,也还是会觉得它有的学。因为里面有太多细节,无论是音色还是技巧,你需要完成的东西其实很多。”
这些不仅是技术的挑战,对于一名音乐学习者来说,更多是心理上的压力。这包括长期反复枯燥的训练,在左右手不协调,或是一段旋律总是拉错时的低潮,“你要经过不断的练习,才能完成心中想要的音乐。”
这和表演,实则是一个道理。
在欧阳娜娜看来,它们都可以凝结为一个词,突破,在长期的训练中,不断突破自身的短板。
欧阳娜娜踏入演艺圈的第一个角色,是《北京爱情故事》里的大提琴女孩刘星阳,那时演戏对于她来说,是一件听从导演要求,不用有太多想法且开心的事。
后来戏演多了,欧阳娜娜才发现里面的门道,同样是复杂且纵深的。小到与角色匹配的口音与语气,大到人物小传的打磨、角色状态的拿捏。
《秘果》里元气少女于池子的背后,是苦练普通话,努力贴近角色状态的娜娜;《破风》里火辣俏皮陈意荞的背后,是摆弄起扳手钳子毫不含糊的娜娜。再到如今《大主宰》里,对着剧本一个字一个字注音练习的娜娜。
从洛璃一角中不难看出的是,娜娜的眼睛里除了原生的灵动之外,开始有了更多角色的情绪,也开始懂得如何用眼神、表情来传达这些情绪背后复杂的层次。
如最新播出的那段堪称被列入“嗑糖清单”的时间静止式告白。洛璃看向牧尘的眼神,不再是之前满满的纯真与爱意,为了拯救牧尘、拯救族人,她必须离开牧尘、没有选择。
于是呈现在观众面前的洛璃,望着牧尘的眼神里染上悲伤,与浓浓的不舍,随着她的剖白,悲伤仍在,但不舍的情绪开始慢慢转化为坚定,因为“我没有选择”。
情绪层次的递进,也让洛璃内心的纠葛形象起来,更被观众感同身受,这可谓是娜娜的进步。
“你进入到另外一个人的人生里,起初是觉得有趣的,现在的话,就更复杂一些。进入前你需要完成的功课很多,现在会更理智地去分析角色,如何在各个方面满足角色所需,不断提升自己。”
认定了便持续突破,这股冲劲儿,同样是少年。
04
虽说音乐与表演之路,都是个需要持续突破的过程,但也有不同。
在欧阳娜娜眼中,演戏终归是一种需要团队合作,导演制片人等剧组人员环环相扣在一起,共同去完成一个作品。
“但音乐,是个很自我的东西。你需要一个人去完成一个作品的时候,必须去把关每一个环节。”
采访中,每当谈起音乐,欧阳娜娜总是带着极大的热情,滔滔不绝。但提到“热情”二字,她想了想,认为音乐如今之于自己,已然成了一种习惯。“如果这是一种喜欢,那这个喜欢是比较深的。”
比如提到《大主宰》中由她演唱的《一心一念》,娜娜第一次听到这首歌,脑海里就立刻浮现出自己唱起来的模样。
“因为它就是为洛璃而写的,这里面有很多感情,是我们都能感同身受的。当你面对这个世界,面对一个人的时候,你会一心一念只想着他。而且这首歌的歌词,也非常适合洛璃,几个简单的句子,没有复杂的修饰,洛璃也是这样,简简单单的,执着地去保护自己想保护的人。”
欧阳娜娜决定把“音乐人”纳入自己未来的规划。
比起深思熟虑,这其实更像是一个命运使然的选择,一个她在七八岁的时候,就已经生出萌芽的念头。“音乐是我从小就知道,一定会一直陪伴我长大的东西。我离不开它,它也离不开我。”
欧阳娜娜是个主观驱动力很强的女生。她从小就喜欢给自己规划行程,包括音乐上训练,甚至自我管理。
小时候的娜娜对管理自己这双拉琴的手这件事,尤为严苛。不去跳舞滑冰、不骑自行车,也从不打球,任何威胁到双手安全的活动,她都不做。
但即使如此周密的保护,也还是没做到万无一失,她的手在一次拉琴中,受伤了。“那是我人生最绝望的时候,我两个星期不能练琴,我觉得我就是废了,我的世界崩塌了。”
当然,通向音乐的求知路上,并不是没有过迷茫,但欧阳娜娜觉得,只要有一直去寻找自己想做事情的意愿,就不会原地踏步,等终于遇到喜欢的事,就不要放弃,一直做下去。
欧阳娜娜近期的规划,是发一张个人专辑。她透露自己现在已经开始了创作,用音乐来表达自己的念头愈发强烈,这种感受,她希望能够放进专辑里面,将专辑做成一个能够完全表达自己的作品。
“我相信不止是我选择了音乐,而是音乐选择了我。所以我也从小就觉得,自己可以是一个Musician,而不只是一个Player。”
起初《大主宰》的总制片人白一骢,在谈起选角时曾言,他看中了欧阳娜娜身上的率真与自然,这是与洛璃相似的地方。
其实要说相似之处,大概还有一个:在她们身上,都有着少年的力量